今日の試写会はドキュメンタリー映画『ちゃわんやのはなし―四百年の旅人―』。

冒頭から歴史を絡めた導入に引き込まれる。秀吉の朝鮮出兵って、ただ負けて帰ってきただけじゃなくて、朝鮮から陶工を連れて(連行して？)きていたのか⁉︎

物語の中心になるのは400年続く薩摩の沈壽官家。第14代沈壽官は司馬遼太郎の「故郷忘じがたく候」の主人公としても有名だ。

秀吉の朝鮮出兵の際に島津義弘によって連れてこられた朝鮮の陶工が、あの「薩摩焼」を作り出した。

「薩摩焼」の名品は1867年のパリ万博に出品され、ロシアのニコライ二世にも献上され、現在エルミタージュ美術館にも所蔵されているなど、世界有数の美術品である。

400年前、日本に連れてこられて朝鮮の焼き物の技術を日本に伝えた彼らは、日本では「朝鮮人」で、韓国に帰れば言葉もわからず「400年で付いた日本の垢を落とせ」と言われ、二つの国の間でアイデンティティに悩み苦しむ。

父と息子。認められたい。乗り越えたい。

「薩摩焼」の物語は、400年続く文化の継承であり、それは「親と子」の物語でもあるのだ。

400年の歴史をつなぐ第15代沈壽官は言う。

「過去から学ぶ。時代は還ってくる。」

日本と韓国、親と子、そして匠の技。

『ちゃわんやのはなし―四百年の旅人―』は400年にも及ぶアートの伝承に迫る素晴らしいドキュメンタリーだ。

＊韓国には家業を継ぐという概念がない、というのにはびっくりした。

＊釉薬を使った焼き物はそれ以前には日本にはなかった、というのも知らなかった。

松倉大夏さん、初監督作品。大変失礼なんですが、ドキュメンタリーはあまり観ません。そして正直地味過ぎる内容、恐る恐る鑑賞することに。不安は完全に杞憂。
まさか、ドキュメンタリーで泣かされるとは！難病で誰かが亡くなるわけでもないのに、泣かされました。本当にドラマティックだし、そこらの人間ドラマなんて比べ物にならないくらいのレベル。現実は重いのです。そこそこ映画観てる私も正直、今回はやられてしまいました。15代目はくしくも私と同じ年齢、私も本籍鹿児島県。
先日観た蒲団に作り手同士のバトルがここでは親子でかつ師匠と弟子、そのバトルも見応えあり過ぎ。エンターテイメントというと誤解されるかもですが、めちゃめちゃ面白い映画だったことは保証します。
地味だから、ドキュメンタリーだから、知らないお話しだからで切り捨てるには本当にもったいない、それくらい凄く素晴らしい作品なんです。#ちゃわんやのおはなし

映画は薩摩焼の陶芸家、当代十五代沈壽官の人生を描くとともに、父、祖父と言ったその先祖の足跡、そして初代が秀吉の朝鮮出兵に伴い日本に連れられてきて薩摩の地に根を張ることになった由来などをドキュメンタリーとして記録している。

作品中、先祖、当代による焼き物がスクリーンに映し出されるが本当に惚れ惚れしてしまうものばかりである。

十五代について陶芸作品だけでなく、彼の葛藤が映画に刻まれている。名人の家系に生まれたことでの祖父や父との差、一方では朝鮮の血をひくということで、一種の引け目みたいなもの、そんなところが語られている。どんな卓越した芸術家でも、やはり悩むところは凡夫同様に泥臭いことがうかがえる。

なお朝鮮から連れられてきたのは薩摩の陶工だけでなく、有田焼の始祖も含めてとのことも映画では語られる。どうそれを思うのかは見る人の自由でありその人の生き方によって代わるものだが、私は、やはり切っても切り離せぬ日本と朝鮮という定義をこのたった一本の映画で再確認した次第である。

監督はこれが初監督となる松倉大夏。日本映画監督協会新人賞の受賞作となった「やまぶき」のプロデューサーであり、この映画と同時期に公開されている良作、石原さとみ、青木崇高主演「ミッシング」も含め多くの素晴らしい映画の助監督も努めている、日本映画界を多面的にすでに支えている人である。

またプロデューサーはフラガール、パッチギ！の李鳳宇。パッチギ！のテーマは、日本朝鮮にある川を超えろというものだったが、この「ちゃわんやのはなし」にも通底するものがあることに気がつく。