『5時から7時までのクレオ』(1962)のように、死期を宣告された男、ロマン・ブロシャンを静かにカメラが追いかける。
本作は死の三部作のひとつらしいが、『Ricky リッキー』(2009)、『ムース>>続きを読む
20世紀フォックスのオープニングクレジットからブライアン・メイのギターが炸裂〜。
聴いただけでその人だとわかる音を鳴らすのがプロのギタリスト…と言ったのはジョニー・マーだったっけ。
ロックが最も華や>>続きを読む
久々にAmazonで買い物して気づいたらPrime会員に出戻りさせられてたので観ました。
輝かしい青春を俯瞰視する2人が、自分たちが住む町の"地図"を作ってゆく。
爽やかなだけじゃない、痛みを乗り越>>続きを読む
内容的にも映画史的にも神話となった『エル・トポ』(1970)や『ホーリーマウンテン』(1973)。
イギリスのメジャー資本で撮られた本作は、本質は変わらないまま、メルヒェンのようにとっつきやすい。>>続きを読む
ネトフリの推し映画人気ないのツラ…。
まぁサムネがあるだけマシか。
ロシアンUber-Eatsからスケート泥棒に転身した庶民のマトヴェイ。
先進的で理数つよつよお嬢様アリサ。
の、少女漫画チックな>>続きを読む
土星の音楽王サン・ラが地球へ向けたメッセージ。
デヴィッド・ボウイの『地球に落ちてきた男』(1977)に似た、ミュージシャン主演のSF。
本作はまだ60年代の熱狂が残っているし、やはりサン・ラ自ら監>>続きを読む
天も、宇宙全体も、わたしの先祖にみちみちている。
どこに身を隠そう？地獄の闇に逃れようか。
いや、なにを愚かな。あそこでは父上が裁きの壺をささえている。
(ラシーヌ『フェードル』)
地球というひとつ>>続きを読む
テーマはシンプルに「自分になる」。
その裏にあるのは「セクシュアリティ、ジェンダーの解放」だったのかも。
同じ貴族で正に王道を征く『KING』(2019)と異なり、本作でティモシー・シャラメが演じる>>続きを読む
『ホドロフスキーのDUNE』(2013)でタイトルが挙がっていて、すでに観ていたのを思い出した。
カーペンターははじめからカーペンターというか。
彼の荒唐無稽さに加えて、『スペース・バンパイア』(1>>続きを読む
製作中止となったホドロフスキーの『DUNE/砂の惑星』。
『風の谷のナウシカ』(1984)を観ることができる私たちにとって、ホドロフスキーとスタッフ達がみせる断片には、はじめ、それほど感銘を受けなか>>続きを読む
シェイクスピアの『ヘンリー四世』『ヘンリー五世』原作。
百年戦争でフランスを制した、ヘンリー五世(ハル)の葛藤を描く。
貴族の優雅な生活はほとんど描かれていない。
マフィア映画のように鬱々とした腹の>>続きを読む
彼女は水の中のナイフのように。
思っていた以上に温かみのある恋愛映画だった。
どう転んでも批判が生まれるであろうテーマだが、教師ジョーンズの目線で誠実に向き合っている。彼はときどき間違いを犯すが、な>>続きを読む
ゴーギャンと出逢って以降のゴッホを描いているけど、まさかのひまわりも肘かけ椅子もメインじゃない。
忙しないカメラが彼の視界を、彼の画特有のうねりを再現する。一方、饒舌な台詞はどこか教科書的に通り過ぎ>>続きを読む
映画監督マルコムと恋人マリー。
夜が明けるまで、エゴをぶつけ合う口論。
ジャズをBGMに、映画論を中心とした洒脱な(?)修羅場が剥き出しな、Netflix発の意欲作。
モノクロで撮られたスコセッシ、>>続きを読む
ただ流されるままに生きてきた、理髪師のエド。
ある日、客として知り合った男が漏らした商談によって、彼の渇いた日常は急速に崩れはじめる。
はじめて観たコーエン兄弟。
ホントに名前しか知らない作家だった>>続きを読む
明るさを取り戻してきた1950年代初頭。
それでも、物語は黒い影を未だ引きずっていた。
大きな、無常な運命に人びとは流されてしまう。
それでもパリの灯りは絶えず輝き続ける。
OPとEDでパリを見下ろ>>続きを読む
陰惨な事件が静かに回顧されていく。
盛り上がりもない。救いもない。
そこにあるのは死の予感だけ。
観ていると思い出す作品が色々あるんだけど、自分の中で一番近いのは若松孝二だった。テロルの季節。
無>>続きを読む
破滅するほどに求めた愛。
ヴィクトル・ユゴーの娘アデルの半生を脚色した、命懸けの恋愛ドラマ。
処女作から一貫して自意識の暴走を撮り続けたトリュフォーが、フランス映画の美しき狂気イザベル・アジャーニ>>続きを読む
すべてを奪われた地下世界の逆襲。
『ゲット・アウト』(2017)のジョーダン・ピル監督作。
エレミヤ書の引用が恐ろしさを助長しつつ、ほどよく肩の力が抜けたホラーコメディ。
観ていると"名誉白人"なん>>続きを読む
母の遺言で、血生臭く、慈悲のかけらもない紛争の起源を辿っていく双子の姉弟。
すべての謎が収斂する時、悲劇の連鎖を喰い止める糸口が、母の墓石の上に影を落とす。
脚本も自身が書いているということで、本作>>続きを読む
超能力「シャイニング」に目覚めた者たちの戦い。
映画『シャイニング』(1977)にそこまで思い入れがないので、キングに寄った続編もカジュアルに楽しめた。
超能力バトルという感じなので、ホラーを期待し>>続きを読む
生まれた赤ん坊が本当の天使だったら？
肩甲骨の名残を残す、痛々しい翼が象徴する家庭の不和と再生。
ハートフルなホームドラマでもファンタジーでもない。
フランソワ・オゾンの悪徳が無邪気に現実を抉る。>>続きを読む
汝、隣人を疑い給え。
娘の失踪を巡るサスペンス。
身近に潜む恐怖が感じられてなかなか良かった。
愛ゆえに狂気に駆られるヒュー・ジャックマンがヒートアップするほど、映画の空気は底冷えしていくかのようだ>>続きを読む
人の一生を凌駕するほどの時間をかけた宇宙移住。
ある種の生まれ変わりを決意したコールドスリープから目覚めた男と女。
個人のささやかな幸福と、途方もないちっぽけな絶望を甘んじて受け入れていく2人。
作家>>続きを読む
亡くなった恋人の子を身籠っていたムースは、1人、出産を決意する。
ドラッグも断ち、生に向かうはずだった彼女のベクトルは、恋人の弟との奇妙な同居生活によって静かに揺らいでいく。
巧妙な犯罪のようであり>>続きを読む
大学教授と端役の俳優。
まるで並行世界の自分のような存在と出逢った2人。
毎日に行き詰まりを感じはじめた彼らは、日々の不安を話し合うように、人生の代替を試みる。
"『嗤う分身』(2013)とほとんど>>続きを読む
監督がインタビューで答えているように、現代に撮られた西部劇は、かつてのスタンダードの形をしていない。
人種差別の問題だけではない。銃社会を裏づける神話、という暗い面にも相対する必然がある。
私はメデ>>続きを読む
現代人だからか、はたまた映画の悪影響なのか。
兵営には、刑務所との違いがわからないくらい横暴なイメージがある。
同じ戦後派の原作で撮られた『野火』(1959)に近い、どこか間の抜けた演出。
先述の理>>続きを読む
女性捜査官の視点を織り交ぜることで、『トラフィック』(2000)+『羊たちの沈黙』(1990)といった佇まい。
メキシコの麻薬カクテルを巡る善悪の彼岸ーー"ボーダーライン"を捉えた映画。
エミリー・>>続きを読む
駅前のTSUTAYAでチンピラが彼女に
「おまっwwベンジャミン ・バトンも知らないのお🤪！？」
と煽ってるのを聞いて、かれこれ10年以上も観る気を失くしていた作品です。
フィッツジェラルドの短>>続きを読む
生死の境を彷徨ったことで、通常では感知できない"死角<デッド・ゾーン>"を獲得した男。
未来予知や読心術を善行に用いて救世主と崇められる一方、彼個人の人生はその役割に侵蝕されていく。
クローネンバー>>続きを読む
突然現れた異星人の正体は、カントかハイデガーか。
認識論めいた哲学を巡るコミュニケーション。
謎の殻は12使徒として、地球上の人類にメッセージを語りつづけていた。
哲学には明るくないので、ベルクソン>>続きを読む
都市の中でゆっくりと墜落していく男と、内省する心の翼をもがれる少女。
白昼夢のような出会いは、お互いの心傷を静かに癒していく。
ATGと80・90年代アニメを繋ぐような作風は、フラジャイルな揺らぎを>>続きを読む
『ブレードランナー』(1982)から35年。
正当の続篇として世界観はそのままに、より痛ましい廃墟としての現実を反映する。
原作のエッセンスを強めた、ポスト・アポカリプス時代を象徴する傑作。
新作待>>続きを読む
JLGは映画の中から世界を見つめる。
世界そのものをひとつの人格とするならば、現実に見える世界(社会)は身体を担う。
そこから魂を盗んだのが映画だ。魂は社会と相反する個人と同義となっている。
映画>>続きを読む
なんでこんなに陽の目を浴びてないのか不思議なくらいの傑作。
近年同性愛を扱った映画が増えてきた。
このムーブメントは必然のように感じるが、残念ながら観客の目も制作者の手捌きも、ほとんどが不自然にセク>>続きを読む
