冒頭に移民を連想させた前作よりも、今作の方が、アフリカなどの途上国で上映するにはいいのかもしれない。
街並みとユーモア、礼儀の“良き英国三点セット”は健在。
名前も気にかけられないInstitutionalizeされた世界で放つ “I hope”. ビールを得、レコードをかけ、優しく上を見上げ微笑む。
“だれも、絶対に、手を触れることも、奪うことも、でき>>続きを読む
壮大なオーケストラ。John Williamsの音楽と共に、時に優雅に、時に荒々しく。「集団」から尊厳ある名前と人生が飛び出してくる。
性善ではないところもいい。加害者側で実利を求め葛藤に苛まされてい>>続きを読む
「声」の儚さが伝わる。うわべだけの声ではなく、大切なことは他にあると訴えるような。
突然声と映像が切り離されて沈黙に包まれたと思えば、波や騒音にかき消される。
雪と月の静けさが一層際立つ。
真っ直ぐ走る電車で怪書を読み、凶器は鋭利な刃物、出所後に選んだ仕事は床屋。何事も真っ直ぐな主人公と、くねくねしたウナギ。そのアンバランスを囲む心温かな住民と、望まれぬ来訪者。切に宇宙人を待つ若者が良い>>続きを読む
仏バカンスのパロディのひとつ。スタジオから飛び出し、ロケでのびのびとした映像がきもちいい。
美談。実話をリスペクトし過ぎたのか。小さくまとまらずに、足掛かりにして、より大きな世界を見せて欲しかった。
リリーとゲルダの葛藤や強さを、主役の２人が好演。色彩と光、目の動きが印象的。監督は、英国王のスピーチに続き、実話に意欲的に解釈を加えている。
「わからない。」
ひとつの家で、５人の「なぜ」がほとばしる。繊細な光と影、音に包まれて、上質な競演を堪能する。
声と息づかいが優しい。特にモニタリングのシーン。視覚と想像力について、映画を“観”ながら考える。
「言葉」を大切にするこの作品につけられたラブストーリーという陳腐なレッテル。監督はどう思っているのだろ>>続きを読む
親父がいい。物語は転落後から始まり、ジェーン（C.Ejogo）と共に過去を探る。ベイカー父は表情からもそれを伝えてくる。
イーサン・ホークは、醜い部分と、一瞬の輝きを見事に演じ分けている。
フレンチ夏休みのコメディ。ニコラ＆友だち少なめ。LemercierとMeradに乗っ取られた感もあるが、Vacancesは子どもだけのものではない、という大人からの強い主張なのかもしれない。
死に方がへたなじいちゃん。そこに悲壮感はなくて幸福へと向かうような表情に魅せられる。優しい謎が、少しずつ解けていく。
スウェーデンからのあたたかく、真っ直ぐな贈り物。
ピュアな男子の気持ちをどんどん掘り進めていく。展開が不安になるくらい。純潔ではないが汚れは感じない。男女で見方は違うかもしれない。
髪結いを訪れる人々がまたいい。俗人、に見えるのは、やはり２人のピュア>>続きを読む
英国人による英語でのプロヴァンス映画は、British対Frenchも織り交ぜてー。ロマンチックすぎるような展開も、南仏の魔法として楽しめばいいのかもしれない。
ある意味、日本版タランティーノとして観てもいいのかもしれない。美男美女への偏向やマンガ原作を含めて。
このレビューはネタバレを含みます
二つの異なる映画を観ているような錯覚に陥る。ブラッド・ピッドのハリウッドムービーと、メラニー・ロランのフィルムフランセ。結局２人は、巡り会わない。タランティーノ監督は、その代わりに、クリストフ・ヴァル>>続きを読む
現代のréalisme poétique 。詩的に言葉が飛び交うパリでの日々。ただ、邦題にある「ふたり」は中心だが中心でなく、猫のジャックや車窓からのパリの風景、原題の“おかしな鳥”に目がいくよう誘っ>>続きを読む
