めっちゃおもろいしメロい、メロ過ぎる。大所帯のサーカス団の環境で家族同様に暮らして来たが故に大っぴらに愛を伝えるのも憚れる、そうこうしてるうちにブルジョワがちょっかい出して来て焦るが愛しているけど彼への愛は兄の様な…の一言に文字通り撃沈、彼女が彼女自身の愛の元への走れる様に男は自らを亡き者にしようとする。3分が過ぎた後、浮上して来ぬ彼を必死に探そうと水に潜る団員達と項垂れる彼女の絶望、失って初めて知る愛おしさ…なんてのは典型的だが、そっからの奇術を絡めた起死回生の展開にマジでアガる。つか本当にサーカス部分が面白い上に撮影も神ってる、何よりあの視線と切ないい顔の連発、私やっぱりウェルマン大好き説ある。

サーカス団のアクロバティックな芸当が見世物性だけでなく、ちゃんと展開に寄与している。恋愛関係の発展からラストまで、重要シーンは全て多重露光のポン寄りという徹底ぶりも良く、終盤のノワール的な影まで撮影の水準がとても高い。
客席の上を飛び回るシーン、股越しのショットなど、前衛的なPOVが『ヴァリエテ』と同じく映画を心理劇に停滞させず、サスペンスフルな運動性を吹き込んでいる。

すじ書きそのものは珍しくないのにウェルマンの演出でえらい面白くなっている。ウィリアム・A・ウェルマンやっぱり好いな〜。
反復によって深みを増している。ロシア劇団の公演でずらりと並んだ劇団員が一人ひとり仮面を外していくようすをパンで捉えるところが序盤とクライマックスで反復され、ちょっと泣きそうになった。鏡越しショットも反復され、フロレンス・ヴィダーの背中に立つのがクライグ・ブルックか、ローウェル・シャーマンかで、意味が変わる。また壁に消える曲芸や、馬鹿にされたナイフ芸も反復され、報復となる。
ロシアからきた劇団の曲芸シーンがとても好く、広くない舞台でちゃかちゃかとすごいアクロバット芸を披露するロングショットも反復されてわくわくするし、ローウェル・シャーマンがヴィダーを口説くツーショットの背後でもずっとちゃかちゃかとアクロバット練習をしているのも好い。
ヴィダーとクライグ・ブルックを見守り続ける道化師役のエル・ブレンデルと相棒のガチョウの姿をちょくちょくインサートしており、彼はクライグ・ブルックのことが大好きなのだろうなあと思わせる挙動が深みを増している。

邦題の『女心を誰か知る』どこかで聞いたフレーズだなーと思ったら、あがた森魚『乙女の儚夢』に入っている「女の友情」の歌詞だ。吉屋信子作詞 田村しげる作曲とあるので、これ元曲あるよなと検索したら1934年に出された松島詩子と山野美和子という歌手による「女の友情の唄」だった。「女心を…」のフレーズは本作の邦題から取ったのだろうか。