【この世はシミュレーションだ】
動画版▽
https://www.youtube.com/watch?v=mSl0vvVd9gw

カンヌ監督週間2026にてカンタン・デュピュー監督新作『ル・ヴェルティージュ/Le Vertige』が上映された。毎年のように70分程度の作品を発表するフランスの鬼才カンタン・デュピューだが、2026年は『Full Phil』と併せて2本の発表となっている。

カンタン・デュピュー監督は近年、ルイス・ブニュエルを援用したメタ舞台映画に執着しているのだが、『The Piano Accident』あたりから冷笑がキツイなと思い始めている。本作も今となっては古臭い題材を冷笑的に調理した作品であった。

本作は、ある中年男性がこの世は「シミュレーションだ」と叫び、その証拠を暴いていく内容となっている。映画のタッチは「グランド・セフト・オート」や「シムズ」といったPCゲームのようなものとなっており、ゲームのバグのような現象を通じて現実を疑うギミックとなっている。たとえば、妊婦が登場するのだが、数秒で赤子が出現したり、穴にハトが挟まっている様子からこの世＝シミュレーション説を唱えていくのだ。

この題材は『マトリックス』をはじめとする、SFの領域でよく見る光景である。ただ、一方で今いる領域の物理法則とは異なる空間を受容して生きることは2020年代にとって当たり前のものになりつつある。そして、映画もそうしたものをいかにして作品に取り込もうか模索している時期にある。

『ニッツ・アイランド』や『バーチャルで出会った僕ら』では、ゲームの世界でのコミュニティの生態系について追っている。『Grand Theft Hamlet』では、コロナ禍において劇団がゲーム内で演劇を上演することができるのかといった実験を行っていた。『Bouchra』では、ゲームのような質感のアニメーションを通じてクィアの関係性を描いていた。実際の肉体とアバターでの生活は、現実と虚構を分断するものではなく、双方が現実として受容されていく。そのような世界をどのように映画で描くのかがトレンドとなっているのだが、カンタン・デュピューの場合は、単に現実の否定としてのツールとしてゲームのようなルックを用いており、ヴァーチャルに身を置くことに対して冷笑的だと感じた。『The Piano Accident』における露悪的なインフルエンサー像もそうだが、観客が想像しうる領域を単に露悪的に演出するのは映画ではないと思っている。故に、最近のカンタン・デュピューのアプローチには疑問しかないのだ。

がはは、いいぞ、いいぞ。67分、あいかわらず潔いまでの短尺。チープな3Dポリゴンでつくられた映像が出オチであることは予感されていたので、酒を入れてから軽快な足取りで映画館にいった。カンタン・デビューはここでも案の定ふざけ倒している。フィクションと現実の境界で戯れるのは彼の専売特許だが、ふざけ倒す場数を踏んではじめて見えてくる景色があるはずだ。毎年これくらいの勢いで、新作を発表し続けてほしいなあ。かつて毎年、肩肘張らずにウディ・アレンの新作を観に行っていたみたいな感じがあって好きです。カンヌでの公式監督インタビュー動画も3Dポリゴンで公開されてて爆笑した

ビジュアルこそ目を引く本作も、実際に見てみるとキャラクターのルックスに見慣れたあたりから退屈で仕方ない。

この監督の作品はまだ3本くらいしか見た事がないけれど、私にはまるで彼の作品を楽しむ才能がない。

刺さる人には刺さりそうだが、シュールな笑いを提供したいのか或いは何かしらを社会に訴えたいのか、はたまたそこには何も存在しないことを主張したいだけなのか、、、シンプルに見せて実は難解かもしれないどっちつかずの物語が私には本当によく分からない。