1950年代から60年代にかけて、全米ヒットチャートを彗星のごとく駆け抜けた４人組のポップコーラスグループ、“フォー・シーズンズ”。
もはやハリウッドの生ける伝説と言ってもいいクリント・イーストウッド監督が新たな代表作ともいえる重厚な政治ドラマ『アメリカン・スナイパー』の前に撮ったという本作は、それとは全く正反対の煌びやかな芸能界で夢をかなえる彼らをゴージャスに描いた青春群像でした。
そんな実在したスーパースターの栄光と挫折を赤裸々に見つめたもうびっくりするくらい王道のオーソドックスな伝記映画なのですが、これがイーストウッドのフィルモグラフィの中に収めてみると逆に異色作となるのが面白いですね。
『ミスティック・リバー』や『ミリオン・ダラー・ベイビー』といった現実の理不尽さや人間の愚かさを極めて冷徹に見つめてきた老映画監督がいまさらこんなシンプルな青春映画を撮ったということにまずはびっくりです。
さて、肝心の内容なのですが、この手の作品は主人公であるアーティストにいかに興味を持てるかが重要になると思うのですが、正直に言って僕はこの“フォー・シーズンズ”というグループにほとんど思い入れもないうえに、彼らの楽曲もいまいちピンとこず、残念ながらそこまで作品世界に入り込むことが出来なかったです。
確かに面白いとは思うんですよ。
登場人物たちが要所要所でカメラ目線になり観客へと語りかけるという映画では〝禁じ手〟とも言うべき手法を使っているのにそれがアクセントとして小気味よく効いてるところだとか、最後に登場人物たちが全員集まって歌い踊るミュージカル風の気の利いたエンドロールだとか、長年のキャリアに裏打ちされただろうもはや余裕さえ感じさせるその演出なんて「さすがだなぁ」と素直に認めるのだけど、僕としてはちょっと物足りなかった。
それは何故なのかと自分なりに考えてみたのですが、やっぱりビートルズ出現以前の音楽シーンってこういう誰かに惚れたフラれたというまあ見事なまでに薄っぺらい世界をみんなして歌い続けていたのですね。
なんだか僕はこの軽薄な歌の数々にどうにも馴染めなくて、そこが僕が本作にいまいちのめり込めなかった大きな要因のようです。
でも、これはもう完全に好みの問題。
老境に差し掛かり、イーストウッドもこういう「昔は良かった」的なノスタルジックな作品も撮ってみたくなったのでしょう。
フォー・シーズンズのファンはもちろん、あのころのかつてよき華やかな50年代を懐かしみたいという人にはたまらん作品に仕上がっていたと思います。
