ロケ撮影で自然光を取り入れたり、画面に緊張感のない馬や犬が入り込み、生活音やリブレットにはない声を入れ、歌っていない人物の表情のアップを挿入する、オペラ的美的要素を乱すリアリズム演出が、このオペラの持つ卑属さ、血生臭さに繋がっていて良かった
それでいて、素朴なモンタージュや、閑散としたリアリズム的画面が、所謂聴きどころでは、人物がオペラ的に緊密化するのには、劇的高揚になり、特に合唱の場面では画面の密度の高さからくる多幸感がある
ラストの、音楽のフィナーレに合わせるように畳み掛けるアトラクションのモンタージュ的なショットの慌ただしさにも、その倒錯性がブレヒト的中断につながり、あっけなさ、批評性があって良い とはいえ、元々ラストが急なオペラではあるんだが

オペラ映画。
若き日のプラシド・ドミンゴ
の歌声で「ゴッドファーザーPart3」のクライマックスシーンでかかる曲が聴けた。
舞台の映像化と違い余韻が短い。

中学生の時にこの曲を演奏することになり、鑑賞。
内容的に当時は話についていけず、終始ポカーンとなってしまったけれど
復活祭の祈りの歌のシーンが素晴らしかったので印象に残っている。
祈りの歌自体が好きだったのはもちろん、
壮大な賛美歌を歌いながらイエス様やマリア様の銅像を掲げて街を歩く光景が衝撃だった。

クリスマスもお正月もお盆もなんでもする日本に産まれて
こういった文化には触れる機会が少なかったけれど
祈りが歌になり、みんなで歌うその文化も含めて神聖で美しくて素晴らしいと感じた。


内容自体は三角関係で揉めて
こんな終わり方？という終わり方で今ひとつといった印象。