おじちゃん監督（大学教授であり詩人でもある）によるミューズ依存の、知的で健全なカタチを、当時二十歳ぐらいの小原早織さん（大学の教え子らしい）がエフォートレスな穏和なシットリな顔つき（や声つきやダンス）で担った。落ち葉の地にゴロンした彼女とか最高じゃない？
若さに共感できる。

ただし、助演の熟女・吉野晶さんの作りすぎ演技は、つっぱる。（おじちゃんはこのダイコンな魔女をリピ指名しつづけてるみたいだけど。。）

作品は、最初何かをすごくやってくれそうだったのに、みずみずしさの高分子化とか、詩との係わりの徹底とか、そういう本当に面白いことを途中でやめちゃった感じ。話として盛り上がっていこうとする運動力が後半いつしか消えてた。
共感させつづける女子エネだけは、一応最後まで足りてたと。素直っぽな現役大学生を撮ったんだからね。地味な楽しいカルタのシーンはその小原さんらのアドリブ任せだそう。

• #マリとフクマのおじちゃん

あぁこれはもう完全に佐々木ユキですね。
非常に佐々木ユキだったと思います。
典型的と言っても良いかと思います。
えぇ。間違いないです。
…すみません、取り乱しました。

「ケーズデンキに叙情性を持たせる映画系譜」っていうのがこの国にはありまして前例として濱口監督の「永遠に君を愛す」があるんですが、それに迫る勢いが本作にはありました。

年末なので、全部忘れるために、
メモ「多重魂」「撥体」2

だから、降りてこいよ、言葉。

もう少し歩いて、もう少し変になってみる。
主義は変わる。人は動き続けるが、好い。
主義に止まってしまっては、つまらない。

嫌いなものや苦手なものには近づかない
決めずに始める。
人の主義をもらう。

未来に向かう必要は、ないからな。確かに。
豊かだとも思うよ。

気を受け取って、家にしまう。
朝が溶けて無くなっちゃうよ。

日常の中に、詩と風景がある。
セリフだって、詩になるか。

心をブエノスアイレスに置いている。

生きていれば良い。
生きるって何か、そんな話は良いらしい。
授業じゃないんだ。

人を躊躇せずに褒める。

詩や読書が好き。朗読。

孤児院に生まれたかった？ジャックよ。

水の精霊、風の精霊、豚。

夢の中では、時をかける少女。
100年後の、もう私がいない世界。

２０歳のユキから、私へ。
２０歳の私から、私へも？

世界に対する微笑みを待つ。