★ 誰がために映画は在るのか？
不遇の天才、オーソン・ウェルズ監督作品。
ということで、本作は『偉大なるアンバーソン家の人々』や『上海から来た女』と同様に、監督の意向に副わない編集が施されていたそうです。
しかし、今回鑑賞したのは“修復版”。
冒頭で「これはオーソン・ウェルズのメモ書きによって修復したバージョンである」と注意書きが出てきました。
これは…無粋ですねえ。
そんな前提があると「どこがダメだったのだろう」とか「修復した場所はどこか？」なんて鑑賞中に過りますからね。そういう裏話は最後にしてもらいたいものです。
だから、正直なところ。
冒頭の長回しや、監督さん自ら演じた“巨漢の刑事”など、惹き込まれる要素はありましたが、物語の流れが蜃気楼のように曖昧で散漫だったため、疑問点ばかりが先立ち、純粋に楽しむことが出来ませんでした。残念です。
以下余談（と云う名の言い訳）。
映画って誰のものなのだろうか？
…なんて考えていたら「映画を撮ること」と「家を建てること」の相似性に辿り着きました。完成した映画は出演者や監督のものではなく、出資者（製作会社や委員会）のもの…という解釈が“正論”なのでしょう。
だから、僕たち観客は“鑑賞料という名の家賃”を支払って映画の世界にお邪魔する立場（借主）ですね。そう考えると、立地条件や窓からの景色を売りにするように、どんでん返しや俳優さんを前面に押し出すのも理解できます。
でもね。
本当に大切なのは住み心地だと思うのですよ。
それは建築士のアイディアや現場監督の技術、心遣いから生まれるもの。映画で言えば「何を伝えるのか」と考え抜いた膨大な熱量。それが伝わってくるから僕たちは熱狂するのです。
まあ、そんなわけで。
大切なのは住む場所ではなく暮らし方。
つまり、観客の心がけ次第で映画は変わる…はず。そんな思いで作品に接しているつもりですが、出来ないことも多々あると思います。その際はご容赦ください。平に、平に。
