ヴィム・ヴェンダースとの共同脚本「ことの次第」の後。

舞台がポルトガルということもあり、醸し出す雰囲気含めて近しい感じ。
坂本安美さんの前説では監督はアメリカからフランスに渡り、ではなくフランスに亡命したと説明あり。（聞き間違い？）
監督は1970年代にポルトガルで起きたカーネーション革命を実際に見るためにポルトガルに渡り、製作されたと。
プロデューサーパウロ・ブランコとの出会いが次に繋がっていく。


映画で繰り返し語られる「home」
作中（主人公ドク）だけでなく監督にとっての心のhomeはThe Statesで、そこに帰郷するかどうかの逡巡とも読み取れた。
若きヴィンセント・ギャロが息子役で登場。

非常に美しいショットが多く、また観たい作品。

USA will pay
ジョアン・セザール・モンテイロ
ポール・マクアイザック

フランス実験映画祭2026

地面のショットと放置された飛行機の座席からの天空繋ぎにしびれた。
ここのショットよく撮ったなって思わせるようなロングとアップの繋ぎがたまに行われて少人数撮影者たちによる、「労働」を極めて感じる。
海の近くの家、離れ離れになった親子、病に倒れかかった登場人物が元気を出すプロット…などなど、森崎東『美味しんぼ』を思い出させる。
モンテイロがちょい役かと思いきやめちゃくちゃ出てきて、ヴィンセント・ギャロとの切り返しは凄すぎるよ〜。あんなスタンドバー通いたい。しかし、モンテイロ、スタンドバーのおっさん顔すぎるし、スクリーンで見るとカラコンみたいなサファイア色の瞳がすごい。
『ラスト・ダイビング』っぽいが、話はめちゃくちゃヴェンダースっぽい！というか、これがパウロ・ブランコの映画なのか。

傑作。音楽はやはりバール・フィリップス。かっこいい。バー。埠頭。波。朝日。病院。簡易ベッド。超近接カメラ。ジョアン・セーザル・モンテイロ！
robert machover撮影。『ラスト・ダイビング』（撮影:ドミニク・シャピュイ）にどこか似ていると思ったのでChatGPTに聞いてみると、「直接的な系譜関係はありませんが、出来事を作らず、時間を露出させる撮影倫理の同時代的共有に近さ」がある、というが当てにならない。