オンライン試写会で視聴しました。

人は誰でも独り言を言います。言葉として発しなくても常に自分に話しかけています。時には激励を、時には戒めを、そして、自己の行動をリセットしたり、アクセルを蒸したりしています。
その内声が外に出てしまうのが小さい子どもたちだ。小学校低学年ぐらいまでは、思ったことがすぐに口から洩れてしまうのが面白いです。
この物語の古川のぞみは、劇中常に自分に話しかけています。その独り言は時空をも超えて、18歳ののぞみが25歳に話しかけたり、かけられたりと、とても忙しい独り言映画です。
その気忙しさがこの映画の売りなのかもしれませんね。
時空を超えて未来や過去の自分に会うSF映画はよくありますが、本作はその類ではありません。
論理的に現在から過去の自分（本編でいうと25歳が18歳）に話しかけることはできるでしょう。人はそれを「後悔」と呼ぶのかもしれません。
でも、本作は18歳からも25歳にも呼びかけていきます。
おやっ？これはもしや第三ののぞみが居るのではないかなっと思いながら観ていました。
本作の監督・脚本・主演をしている宮森玲実さんのインタビュー記事を読んで、何となく僕なりの解釈がまとまった気がしました。
18歳ののぞみも25歳ののぞみもそれぞれもう1人ののぞみ、つまり宮森玲実さんに語っているのではないかということです。
宮森さんは、「生きている中で通り過ぎてしまった時間瞬間に光が当たるような作品になればと思い作りました。」と語っています。
未来も現在過去も遠い遠い過去もみんな自分なのです。
映画を撮ることで1人ののぞみ（宮森さん）が繋がっていく確かな実感を得たかったのかもしれませんね。

饒舌なのぞみ同士、のぞみと友達との会話に対して、ラストののぞみと藤田朋子さん演じる母親との縁側での静かな会話は実に対照的でした。静かで言葉少なくても愛情たっぷり満たさせています。言葉と言葉の間さえも豊かさを感じてしまう。見事なエンディングでした。

こういう映画見るの久しぶり。
勢いまかせのぐちゃぐちゃな映画だろうと思ってたけど、しっかりした撮照、サウンドデザイン、堂々たる演出にびっくりした。
まあ、おれからしたら18歳も25歳もどっちもJKみたいなもんなのですがー

何者にもなっていない、何者になるかわからない、何者にもならないかもしれない"わたし"。
私自身、結構のうのうと生きてきたと思ってたけど、誰にでも何かしらにがむしゃらな時期ってあるもんだな…と、人生を振り返ってる自分がいて、余韻を噛み締められてよかった。

映画オフ会CINEPARAで監督・脚本・主演の宮森さんが紹介されていたのがきっかけで鑑賞。
『誰も主演で撮ってくれないなら自分で撮ろう』のモチベーションで、こんなクオリティのものを作り上げてしまう熱意とセンスに脱帽です。
宮森さんのコロコロ変わる表情がとても素敵で可愛らしかった☺️

• #新劇なくいら2025