【過去に観た映画】
(2013.8.10)

神戸KITTO(デザイン・クリエイティブ・センターにて。

この映画は、映画に音楽が入っている「映画版」と、
映画に音楽が入っていない「生演奏版」の2つが存在。

今回は、天才音楽家　渡邊崇率いる「Sound on Film」の
音楽家たちによる生演奏　フィルムオーケストラVerを観る。

この映画、他にも新しい試みなのは、林海象監督と京都造形芸術大学・映画学科の90人の学生たちによって創られたという　プロ×学生　共同制作映画。

そして、稲垣足穂の小説「彌勒（みろく）」が原作で
稲垣足穂文学の初の映画化。

映像的にもいろいろと新しい試みや実験的な工夫がされていた。
観念的な映画なので、かなり難しくはあるけれど、
様々な才能の息吹がと感じられ、映画の様々な可能性を
感じる映画であった。

生演奏、映像前の生パフォーマンス等は生ゆえの醍醐味で
楽しめるけれど、ホールが広く、天井が高いので、音響的にはあまりよくなく、
会場の広さに対して、スクリーンが小さかったのがとても残念。

ホール前には、写真等も展示されていた。
ホール内にも　主演の永瀬正敏の写真展も展示。

上映後は舞台挨拶。
白いスーツに赤い蝶ネクタイの林海象監督。
真ん中の少年役は、映画学科の女優たち。

予約限定のプレミアチケットはかつて映画が黄金期だった頃の70mmフィルムと同サイズ。

京都造形大学　広報誌「URYU」は
「林海象と彌勒」特集号。

六本木新世界にてトーク付き。
この日も監督は愛すべき天邪鬼っぷりで佐野史郎さんとの会話も成立してるようなしてないような、それでも昔から趣味思考がばっちり合ってるふたりだそうで、聞いていてとっても面白かった。この日聞いて一番びっくりしたのが、ふたりの初監督初主演である夢見るように～の撮影の途中まで監督は佐野さんが役者だと知らなかったんだって。「昭和顔だからいいなあと思って出てもらった」つもりだったんだそう。あと「撮ったそばから建物が解体されていく」というのも笑った。確かにロケ地めぐりしたくても残ってないんだよね、印象的な建物みんな。

彌勒という映画は、哲学的な言葉が多くて字幕をだして欲しいと思うくらい、一回では聞き取れないセリフも多かったけど、不思議となんとなくわかると言うか、わかんないんだけど見てて飽きたりはぜんぜんせず、やっぱりわたしは林海象監督の映画がとても好きだなあと思った。佐野さん演じる片目の悪い男はあの少女たちの誰かだったりするのだろうか。飢えて酒びたりの作家役の永瀬先生というのは他でも見たりするけれど、この永瀬さんはなんか今までみたことない雰囲気だった気がする。

• #Theater

前半下手な学生の自主制作映画のようで怠いですが、永瀬正敏が出てきたところでそれが一変します。
それまで我慢してください。
大仏フェチは必見。
あんな映し方は、観たことがありません。それだけで加点。
実験的ですが、前半のかったるさで不思議に許せてしまいます。

ピアノの旋律がなぜか耳に残るんですよね。

途中で自ら命を絶つものもいるが、それでも残った人は残った人なりに辛労辛苦ながらも生きていく。

万人にオススメできるものではありませんが、伸び悩んでいる人には或いはひとつのヒントとして響くと思います。
ただ、わかりづらいので間違ったメッセージとして捉えてしまうと死にたくなるかも。
間違えてはおらずそれが監督の意図するところなのかもしれないですけど。観終わった後のモヤモヤ感を、プラスとして捉えるか否か。