ーー時間を横軸とするなら、永遠はそれに垂直に交わる縦軸として存在している。永遠とは全ての瞬間の事に他ならない。

センス・オブ・ワンダーに満ちた良いセリフ。こういう感動に触れる為に、自分はSFを見ている。

素晴らしいセリフだから、これを映画全体を貫くテーマにしても良さそうなものなんだけど、どうもクレジットを見る限り、脚本には元々入っていなかったんじゃないだろうか。登場するタイミング的にもクライマックスではなく、あくまで挿話の一つとして入っている印象。実際、映画の主軸は別の所にある。

人類が地球を捨てた遠い未来、人類が地球を去った直後、そして現代、この3つの時間軸で、「置いていかれる寂しさ」が描かれる。

あらすじを見ると、それらが共鳴していく、という感じなんだけど、各パートは完全に独立していて結びつきを感じず、映画の構造や演出で“共鳴“を感じなくて、凄く惜しい。

前2パートに関して、現代からの地続きの未来である感じがあまりしなくて、現代編の遠い未来に起こった事というよりは、登場人物が見た夢という風にも、場合によっては捉えられてしまうのがちょっと残念だった。ただ、「クラウド・アトラス」とかのハリウッド大作よろしく、安易なクロスカッティングに逃げてしまうと、それはそれで違うんだろう。冒頭のセリフはその補助線になる事を想定されたのかもしれない。

SFが好きなので、どうしても見方が厳しくなってしまい自分でも少し嫌になる一方で、ありがちな「道具立てとしてSFを使った映画」ではなくて、正真正銘の「SF映画」を作っている作り手がいる事がとても励まされました。応援しています。

みてきたよ。
良かった。不思議な映画。
三部構成。最初の二つで独特なSFが展開され、最後でガラッとテイストが変わる。上手いな～って思った。
また今日も長谷川億名監督が最後に来てくれた。補足説明を数分だけ。え、このためにわざわざ！？が一番衝撃だった。。
で、ねこのシーンはあれ実話&実際の映像なんだって、衝撃。

『イリュミナシオン』、『デュアル・シティ』に続くSF3部作の3作目。9年前の恵比寿映像祭で前2作を観ていた時から3作目がどうなるのか気になっていたので遂に観れて嬉しい。

前2作と同じくディスコミュニケーションをテーマにして関連性を感じさせつつ、映画に込められた思索の深度はぐっと深められていたように思う。現代劇から万年スケールの未来まで抱合する佐渡島という魅力的な舞台。

言葉の通じない二人、文化の通じない二人、親と子の断絶、イエス・キリストと人間との断絶。一番に心を通わせられるような存在だからこそ露呈するコミュニケーションの限界。特に死んでしまった存在に対してどう接するか。安易にループ構造やタイムリープのような装置を採用せずに、ドラッグ（イリュミナシオン）やVR（デュアル・シティ）、そして今作ではラジオというようにあくまで現実の延長線上にある装置で物語を展開していくところが好きだ。

技術的な問題か、動線と登場人物の心情がうまく噛み合っていなかったり劇伴で押し切ろうとする荒さも感じてしまったものの、それ以上に描きたいものへの共感が上回る。