『魅せられて』
原題Stealing beauty.
製作年1996年。上映時間118分。

今作の製作を挟んで主演作が相ついで公開されたリブ・タイラー、なかでも一躍名を広めたイタリア・アメリカ・イギリス・フランス合作作品。
少女から女性への成長を遂げる姿をみずみずしく演じている。
(ルーシーが実の父親の正体を探ろうとするこのお話は、リヴ・タイラー自身の人生を映し出している。エアロスミスのスティーブン・タイラーが実の父ちゃんやと幼少期を通じて知らず、父ちゃんやと思っていたトッド・ラングレンに育てられ、8歳のときにスティーブン・タイラーが自分の父ちゃんやと理解したと彼女はインタビューで語っている。)
ベルナルド・ベルトルッチにとっては、15年ぶりにイタリアを舞台にした作品。
また、今作で『恋に落ちたシェイクスピア』のジョセフ・ファインズがスクリーンデビューを飾っている。

19歳のルーシーは、自殺した母ちゃんの死をきっかけにイタリアのトスカーナにやってくる。
それは、実父を探す旅でもあった。

90年代の作品で、当時注目の若手タレント、リヴ・タイラーが初主演（やと思う）、彼女がこの役を演じることが、ある意味、彼女の能力の全てではないことが(この後彼女の作品を見て)効いているかな。
彼女の不器用さ、母ちゃんを失い、父ちゃんが誰なのか混乱する主人公の悲しみ、そしてまだ処女であるという少女的で過大評価されそうな難問は、いわば、もう既に経験ある彼女の能力に作用していた(あくまでも見聞でのことやけど)。
また、幸いにも、ジェレミー・アイアンズのように、映画の大半で寝たきりになっても、絶大な存在感とクールさを放つ俳優たち（彼がタイラーに云い寄るちゅう、愚かな小生が考えていた設定にはならないのが幸いっす）、
レイチェル・ワイズは、自己中心的なアメリカ人の夫が嘘つきで詐欺師のボケナスではないかと合理的に疑っている女性役を、彼女の初期の作品の1つであるかのように演じていた。
他にも、フランス人の老人を演じた人（名前を忘れた）は、自分の居場所に耐えられない変人老人を演じていて、素晴らしかった。
今作品がマイナーな作品に感じられるとすれば、前述したように、ベルトルック監督が脚本家とともにオリジナルのコンセプトをもとに製作しているため、映画の半分強を過ぎるまで、状況や登場人物にあまり深みを与えていないことかな。
今作品では、セックスに対して、やるか、やらないかという、彼より上位にあるべき態度をとっており、しばらくは浅く感じられる。
しかし、ある時点で何かが少しずつ開かれ、さらに少しずつ開かれ、その間、タイラーのルーシーが重要なことを意識するようになると、中心的な構想は大きなハードルではなく、より自然なものになり始める。
これと同様に、ベルトルッチは、現在の環境では異例ともいえるほど善き映画を作り上げ（彼は、オルタナティブ・ロックから古いR&B、クラシック、ジャズまで、音楽の選択を非常にうまく調和させている）、本当に素晴らしいシーンもいくつかある。
パーティーで振り付けをした奇妙なダンサーたちが登場するとこなんか、うっとりした。
監督のファンはもちろん、俳優陣のファンも要チェックやけど、いかんせん、軽い作品なんは否めない。
ドラマチックな緊張感がなく、19歳の少女の擬似的な青春が主軸となっている。
それはそれで面白く個人的には見れたかな。

「魅せられて」を見せられて・・・




ベルトルッチ監督の1996年の作品。
昔からずっと見たかった作品を今回初鑑賞。
劇場公開時鑑賞 したかったのだが当時なんか恥ずかしくて劇場に行く勇気が無かった。
なんかジャケがエッチそうで・・・

のちの2年後に「アルマゲドン」で日本でも大ブレイクしたエアロスミスのスティーブン・タイラーの娘ことリヴ・タイラーの恐らく初主演作。
本作でベルトルッチの新たなミューズになるかと思っていたが 結局この一作で終わってしまったみたいで。
役柄の設定は19歳、実年齢は18歳。ピチピチのリヴ・タイラーが堪能できる作品。
「ラスト・タンゴ・イン・パリ」を彷彿とさせる映画です。

自殺した母の最後に書き記(しる)した『詩』を頼りにルーシーは出生の謎を解くためイタリアのトスカーナを訪れる。
彫刻家の家庭の家に滞在することになったルーシーは初恋の相手と再会するが 彼には既に別の相手が。
ルーシーは隣の部屋に住む 末期の白血病患者のアレックスに悩みを打ち明ける。
避暑地でのひと夏の出来事。少女は女性へと成長していく。

レイチェル・ワイズが出ていてビックリ！ 出演しているなんて全然知らなかった。
スティーブン・タイラーはこの映画を観てどう感じたのだろうか？
私に娘がいて娘がこの映画に出演していたら素直に喜べるだろうか。

キーワードは母の『死』と『詩』。
生前の母が想いを寄せた人物を探したり 少女も自ら『詩』を作成し母の想いに近付こうと物語は進むのだが、そんな事よりリヴ・タイラーがこの後どうなってしまうのか？ ばかりが気になってしまうので本来の軸がブレブレなのが、ややもったいない。

「ラストエンペラー」「シェルタリング スカイ」「リトル・ブッダ」の東洋3部作を経て 15年ぶりに故郷であるイタリアに戻って製作したのが本作。
久々にベルトルッチ節 が戻ってきたような感じなのだろうか。
彼の初期作品を観てなくて いきなり本作を観ていたら恐らく死ぬ程 退屈な作品と感じただろう。
ビデオカメラ、ケータイ電話、パソコン等(当時としては)最新のものも取り入れ あの独特なベルトルッチワールドを蘇らせている事に成功している。
とは言え 時は流れ 既に世紀末。
監督がイタリア不在の間、彼を敬愛する若手監督が どんどん増え 彼の作風を真似るような作品が世界中で量産されていたこの時代。
『少女のひと夏の恋』というジャンルは既に 出尽くした感 がある時期での公開だったので 批評 興行的にはかなり厳しい結果となってしまった。
今の時代(1996年)に私の作風は観客に受け入れられない。恐らく監督も痛感しただろう。
本作のリヴ・タイラーの素人っぽい演技、初々しさ、官能の世界に戸惑いながらも興味を示していく姿は なかなか頑張っていると思ったが、ちょっと作るには時代が遅過ぎた。

末期の白血病患者を演じたジェレミー・アイアンズが唯一キャストの中では群を抜いて存在感を示している。彼が登場すると キュっと作品自体が引き締まる。
ジェレミーとリヴの二人芝居だけが、いかにも映画的だ！
ジェレミー・アイアンズが主演した「ロリータ」のリメイク版と続けて見ると ひときわ堪能できるかも。

本作もそこそこ楽しませてくれたが、どちらかというとベルトルッチが本作の後に撮った「シャンドライの恋」のほうが断然オススメ.,.,かな。

「魅せられて」と聞くとジュディ・オングの曲を思い浮かべてしまいますが、本作とは関係ありません！でもあの英語の部分はなんて言っているのか気になりますよね。「ウィンディズ ブローイング フロムジィ エージィアー♪」だそうです。ハイ、勉強になりましたね〜。お友達に自慢しちゃいましょう！話がだいぶ逸れましたが、母親の死後に自分の出生を知る為にイタリアを訪れる。キャストは豪華でしたが、個人的に微妙でした。アートな感じにのめり込めなかったのかも。後、なんか知らないけど出演者が無駄に脱ぎたがる。リヴ・タイラーの片乳ポロリなどもあり。少女が大人になる過程を表しているのかも知れませんが。イタリアという土地柄もあるのかも。しっかし本作のリブはほんと色っぽい。