『愛し合うムードを出せ！ 俺には触るな！』


愛を知らない男 と 愛を求める少女との一夜限りの『旅』。

Filmarks 90's 企画としてこの名作がリバイバル上映！
ロードショー公開時に鑑賞済。
今回24年ぶりの再鑑賞。

1999年。下半期。
『ねぇ、ヴィンセント・ギャロの映画見た？』
当時の渋谷を歩いていると こんな会話があちらこちらから聞こえてきたほど。
世紀末の若者たちのトレンドとなり驚異的な大ヒットを記録した本作。
渋谷のミニシアター シネクイントにて'99年7月から35週間にも及ぶ超ロングラン上映！
累計観客動員数 142.438人とまさに90年代のミニシアターブームの火付け役となった伝説的な作品。

最悪な俺に、とびっきりの天使がやってきた。

真冬。刑期を終え出所するビリー。
両親に会いに行くためニューヨーク州バッファローへバスで向かう。
でもその前に。おしっこがしたい。😅
トイレが無い！　FUCK！😅🚽💦
股間を握りしめてトイレを探す情けない姿をさらすビリー。
シャバに出ても いきなりついてない。
そんな怒り心頭の最中に目の前に天使が現れる。
そんな天使のような少女に向かって第一声は『クソ女！』😱
&拉致。😳
少女に妻のフリをさせて両親の住む実家へ向かうビリーと少女。
『気分が悪い、吐きたい。』🤮🥶
最悪な夜が始まりそうだ・・・

本作鑑賞後、熱いお風呂に浸かりたいと思ったのは私だけではないはず。😅
雪景色。ではないのだが終始寒々しさが深々と伝わってくる見事な作風。
そりゃ、オシッコしたくもなるよ。
やっとみつけたトイレの前で天使のような少女をいきなり拉致。
だが。少女は全く嫌がってない。むしろこの見るからに不幸そうな男をなんとかしてあげたい気持ちで一心。
この子は何者？　娼婦？ 売れないダンサー？ 作中では全く明かさない。
この奇妙な二人の異常な一夜。寒々しい寂れた街。閉鎖的な両親。
ヴィンセント・ギャロの初監督作は どこを切り取っても絵になる作品。
少女の母性的な行動とは裏腹に男は異常なほど この子を拒む。
ホテルに行っても、一緒にお風呂に入っても、添い寝しても。
もう愛し方を忘れてしまったのか？
いや、最初から知らないのだ。
タイトルの「バッファロー'66」とは本作の時代設定ではなく、この男ビリーの生まれた年のこと。
偏屈な両親に育てられ 廃れた街で少年時代を送ったため『人の愛し方』を学び忘れてしまったのだ。
この描き方がとにかく 上手い‼️

ヴィンセント・ギャロはこの情けない男を時にキレ、時に凹み、最後にゴメンと謝るダメ男を感情豊かに演じていて好感が持てる。
クリスティーナ・リッチも「アダムス・フォミリー」での幼さから一点、ムチムチボディの少女に成長してしまい 当時は驚いたものだ。
ビリーの両親を演じたアンジェリカ・ヒューストンとベン・ギャザラの『ぶっ飛びとーちゃん&かーちゃん』ぶりも最高！🤭
友人代表で出演したミッキー・ローク、ロザンナ・アークェットの面々からしてもギャロの友好関係の幅の広さが伺える。

ストーリーは正直大したことない。
男と女のグダグダでピリピリな一日。
過去のトラウマと妄想が膨らむだけでホント劇的なことはほぼ無い。

なのに迎えるあの開放感たっぷりな爽快なラスト。

ビリー！私にもあのハートのクッキー1個
おごってくれーーーーー！❤️

ある意味 日本における洋画興行界の歴史を変えた作品と言ってもいいのでは。

寒い季節がやってきました。
今の時期にピッタリな作品かも。
世紀末に生まれた伝説の名作。
ご堪能あれ😯。



劇場公開時 1999年 11月。
シネクイント (旧SPACE PART 3)
💺227席
客入り　ほぼ満席だった。　😁

公開から4ヵ月も経ってから観に行ったのに場内はほぼ満席&次回の上映を待つお客さんが200人以上並んでいた(当時は全席自由席)。
ケータイもない時代。館内のロビーにある電話で女の子が電話してて『今、ヴィンセント・ギャロの映画みた！』と言っていた。😁

「バッファロー'66」
原題「Buffalo'66」
1999/7/3 公開 アメリカ作品 2018-244
再鑑賞

ヴィンセント・ギャロ（私の中ではファッションモデル！）が監督・脚本・主演・音楽を手掛け、恋人役クリスティーナ・リッチとの淡い恋を描き話題となった作品です。
最初はミニシアターで公開され、カルト的なプログレ中心の選曲、個性派揃いの豪華なキャスティング、グレーを基調とした色彩感覚や小津安二郎の影響を受けたという固定カメラ中心の独特の映像で、低予算ながら一部の映画ファンにカルト的な人気を誇っています。
ストーリーは、ダメ（弱い）人間どうしが、お互いがお互いを必要としていたことがわかるラブストーリー。
主人公ビリーはまったく両親に愛されていなかったため、ダメ（弱い）人間になってしまいました。そんなダメ人間なビリーに感情移入してしまいますね。
またヒロインのレイラは、ダメな男に拉致されたのに、その男のことを好きになるというキャラクターです。こちらもやはりダメ（弱い）人間なんでしょうね。
今まで誰にも愛されなかったとしても、いつかお互い必要とする人に出会えるというメッセージ、ベットでのシーンはそれを見事に表現してますね。ビリーの心が解放されていくすべが見事です。
とても興味深い作品です！！

刑務所帰りの男とゆきずりの少女の奇妙な恋愛をエキセントリックな演出で描く異色のラヴ・ストーリー。監督・主演は俳優（「フューネラル」「気まぐれな狂気」）・モデル（カルヴァン・クライン、アナ・スイほか）・ミュージシャンなど八面六臂の活動で知られるアーティスト、ヴィンセント・ギャロで、彼のデビュー作となる。脚本はギャロとアリソン・パグナル。音楽もギャロ自身が担当し、イエスの『Heart of Sunrise』、キング・クリムゾンの『Moonchild』などが使用されている。共演は「アダムス・ファミリー1、2」「アイス・ストーム」のクリスティーナ・リッチ、アンジェリカ・ヒューストン、ベン・ギャザラ、ケヴィン・コリガン、ロザンナ・アークェット、ミッキー・ローク、ジャン＝マイケル・ヴィンセント、アレックス・キャラス、ケヴィン・ポラックほか。

• #死ぬまでに観たい映画1001本

『バッファロー'66』映倫区分PG12
原題Buffalo'66
製作年1998年。日本初公開1999年。
上映時間113分。

俳優・ミュージシャン・画家など多彩な活動で知られるビンセント・ギャロが初監督・脚本・音楽・主演を務めたオフビートな米国ラブストーリー。

1991年・第25回スーパーボウルの勝敗をプロットに盛り込みながら、ダメ野郎やけどなぜか憎めない主人公の人生模様と、彼の全てを優しく受け止めようとする少女を描く。

5年の刑期を終えて出所したビリーは、故郷の街バッファローへ帰ることに。事情を知らない両親に電話して『婚約者を連れて行く』と嘘をついてしまった彼は、見ず知らずの少女レイラを拉致して恋人のふりをするよう強要。
レイラはビリーと一緒に過ごすうちに彼の孤独な素顔を知り、次第に好意を抱き始める。しかし、ビリーにはやり残したことがあった。

バッファローで生まれ、16歳のときニューヨークの中心部へ渡ったヴィンセント・ギャロは、驚異的なバイタリティによって、当時のアンダーグラウンド・ カルチャーのただなかに足を踏み入れてゆく。
小生親愛なる画家バスキアとバンドを結成し、自身も画家として個展を開 催。
また、プロのバイク乗りとしてレースに出場。
マー ティン・スコセッシ、
アベル・フェラーラ、
エミール・ クストリッツァら強烈な作家性を持つ監督たちの映画に俳優として出演する。
だけど、彼はそれらのどの映画に対しても不満を持っていたそうです。
己だけの力で満足のゆく作品を撮りたいって考えたギャロは、自ら出演してほしい俳優に電話をかけて交渉し、本作を製作。
意気込みがスゴいし作品通しても気持ちが伝わったかな。
そのナルシスティックな感受性は、
キング・クリムゾン、
イエス、
スタン・ゲッツといった彼が愛聴するロックのナンバーと並べて、自身の音楽を使用するという 姿勢からも見て取れると思います。
ヴィンセント・ギャロが題材としたのは、己の原点であるバッファローという町の記憶。
と云っても、彼にとってその故郷の記憶は輝かしいものじゃないと云ってる。
地元のアメフトチーム、バッファロー・ビルズを応援することとボウリングくらいしか熱中すべきことがない退屈な郊外のホームを疎んじながら、彼はどうしてもその原体験から逃れることができひん。
本作で興味深いのは、一見破天荒でワイルドに見えるビリーが、実は極端な神経質であるという設定だ。
尿意を催してトイレに駆け込んでも人目があるところでは絶対に用を足すことができず、ベッドシーツはつねにしわ一つなく伸ばされていなければならへん。
これはビリーが、郊外の変わり映えのしない生活のなかで、自己の内面に埋 没していったことの証なのかもしれへん。
ヴィンセント・ギャロは自身をコントロールフリークと称し、すべてにおいて完璧でなければならないという強迫観念にも近い感覚の持ち主であることを公言しとるが、それはシナリオ執筆から撮影技法まであらゆる行程を自分の意の向くままにコントロールしなければ気が済まないちゅう彼の映画作家としての資質に最も顕著に表れてる。
その結果、画面構築や色彩設計まで目配りが行き届いた本作品の豊かな外見は、それ自体ファッションアイコンとして絶大な支持を集めた。
本作品にカルト的なファンがついたもう一つの理由は、クリスティーナ・リッチの存在じゃないかな。
『アダム ス・ファミリー』ゴシックロリータ少女役などで子役として人気を得た彼女やけど、本作品では童顔に似つかわしくない豊満な肉体と金髪で、圧倒的な存在感を示している。
このギャロとリッチのカップルは、どこか大人になり切れへん子どもと、それを包み込む母親のようでもあり、不思議な安らぎの感覚を作品に付与しているかな。
同時代のインディーズ映画ムーブメントに否定的な姿勢を見せ、わが道を行くギャロはいわば90年代米国随一の『無頼派映画作家』やし、『バッファ ロー66』はカルトムービーとしていまだ忘れ難い作品の一つとなっている。