不思議な味わいどーどど どどーど どどーど どどー。耳に残るよどどーど どどー。久保（山内）賢さんの雰囲気が三郎にぴったり。焼きたての団子食べたい

【『銀河鉄道の父』を観て】

監督：村山新治（1957年・日本・51分・モノクロ）
原作：宮沢賢治『風の又三郎』

先日、成島出監督の『銀河鉄道の父』を観た。その劇中で、病床の妹トシ（森七菜）に賢治（菅田将暉）が自作の物語を読んで聞かせていたのが、この「風の又三郎」だった。
物語（原作）の出だしは――どっどど　どどうど　どどうど　どどう　――という風の音で始まる。（映画の中では物語がもっと進んだ頃に、主人公の男の子、三郎によって歌われる）
私は小学生の頃、学校の視聴覚教室を兼ねた音楽室で本作を観たことがあり、とても懐かしいのと同時に、幻想的かつ少し怖かった記憶が蘇ってきた。北海道の小さな市の小学校に順番が回って来る頃には、フィルムも随分擦り減っていたのではないかと思う。

小学校の二学期最初の登校日。謎の転校生がやって来て、村の子供たちは浮足立つ。折しも吹いてきた風が校庭の大きな木を揺らしたので、５年生の嘉助は転校生のことを「風の又三郎」に違いないと言い出す。
その転校生（山内賢）の名前は高田三郎といったので、嘉助は「やっぱり風の又三郎だ！」と思い込んでしまう。
転校生の三郎は、北海道から父の仕事の都合でやって来たらしい。三郎の父親は鉱山技師で、この村の山で採れるモリブデンを採掘するのが目的だった。村の子供たちは服装も言葉も違うこの三郎が気になって仕方がない。

学校には教室がたった一つで、（三年生だけがいないけれど）一年生から六年生までが一緒に授業を受ける。先生もひとりだけ。
全体に子供たちの言葉が早口で、しかも方言なので、ところどころ何を言ってるのか分からない。子供たちは三郎に対する好奇心と、何となく怖いような気持で接していたけれど、嘉助と六年生の一郎とが中心になって三郎を山へ誘ったり、ブドウ採りに連れて行ったり、川での水遊びにも一緒に行くようになった。
ある日、山で遊んでいると急に霧が立ち込めて、嘉助は皆と離れてしまう。あちこち走り回ったけれど逸れてしまって、嘉助はとうとう疲れて草むらに眠ってしまう。風が吹いてきて、ガラスのマントを着た三郎が「どっどど　どどうど　どどうど　どどう　青いくるみも吹きとばせ　すっぱいかりんも吹きとばせ…」と歌っている。

観ていて「そうそう、これ！」私はキラキラ光るマントを着た三郎の姿をしっかり覚えていて、奇妙なメロディの歌だって一緒に口遊むことが出来たのだ。子供心にこのシーンは不思議でもあり怖かった。三郎は、嘉助の言うとおり「又三郎」なのだろうか？
さらに、三郎は教室の誰にも会わないまま、北海道に帰ってしまう。
三郎が現れたのが丁度二百十日の頃で台風の来る季節なのだけれど、とうとう謎のままになってしまった。

村の子供たちの未知なるものへの興味と怖れ、子供らしい人懐っこさと、仲間外れを出してはいけないという良心や判断。この世の計り知れない不思議な出来事などがふんだんに盛り込まれていたと思う。
聞き取れないセリフも多々あったけれど、子供たちの自然な演技 ― 例えば、川遊びの際の様子が時代を反映していると感じる。フンドシで水に入る子、三郎は真っ白なパンツ、中にはスッポンポンの男の子もいて、それを女の子も見ているはずなのに何一つ頓着しない。ふと、スッポンポンで演じる当の男の子は嫌じゃなかったのかな？と当世の私は考えてしまった。

モノクロ映画が醸し出すノスタルジア。
日本の原風景が見れる。
子供は自然環境で育つ。山や海。
仲間同士で発想するファンタジーの世界。
こうして子供は素直な大人になるのだ。