パキスタン出身の両親の元に生まれ、アメリカで暮らす高校生のハラ。
2つの文化に挟まれ、自らのアイデンティティーに葛藤する少女を描く作品。

ティーン特有の悩みと、宗教や価値観の違いによる親との衝突。うーーん、前半と後半の話のトーンが変化しまくりで、心が沈む。洋服店でのシーンはどちらの気持ちも分かる(気がする)ので尚更。
父親はとりあえず置いといて、『マダム・イン・ニューヨーク』のように、母親になることで自らの思い描いていた未来を断念するに至った人物である母親の存在が、思春期で揺れ動くハラの人物描写に厚みを持たせている。『マリッジ・ストーリー』の夫婦間に挟まれている子、そして『レディ・バード』のような母娘、思っていたよりも親子関係に寄った作品。父親＝クロスワードパズル。

父親よりも分かりあえるのは同性の親。嘘に嘘を重ねた優しい昔話。理想より自分で作る現実。『人形の家』を軸に話が展開するのは知的だった。

正直に生きることとは
自らの内面と外の世界の境界線をなくして、
制限をつけることなく自由に生きること

シカゴに暮らすパキスタン移民の娘ハラ（ジェラルディン・ヴィスワナサン）はイスラムの厳しい戒律や見合い結婚を押し付ける両親に反発し始める。高校ではジェシー（ジャック・キルマー）と親密になり、家庭では両親の秘密を知ってしまい、自分の居場所を失ってしまう。

最初は子離れできない親と、親を煙たがる娘という普通の親子の話に思えたが、段々と家族の闇が見えてくる。
この両親があまりにヒドイ。
特に優しそうな父親が親失格なんだけど、それは隠し事のせいじゃない。子供が困難なときに寄り添い、道を外れても見捨てないのが親なのに！

この作品は、とにかくセリフが詩的で美しいのも特徴だ。
“私を見てくれた、他にはない色みたいに” なんて、学生の言葉としては不自然なほどだ。

そして、“正直に生きるとは自分の内と外の境界線をなくすこと” という言葉のとおり、ハラは自分の中にいる2人の自分を受け止めて、本当の自分を発見したんだろう。
ラストの笑顔がめちゃくちゃ美しい！

でも、真面目で生徒想いの先生ガブリエル・ルナは可哀そうだった。
そして、久々のアンナ・クラムスキー！普通に年を重ねられていた…

『ドライブアウェイ・ドールズ』のジェラルディン・ヴィスワナサン主演作。現代アメリカを生きるパキスタン系の女の子を体現。この方は今後も追っていきたい。