実質第一作目の監督作品と言っても過言ではない。「フランス映画的SF」。

「笑い」を除いた松本人志の頭の中はどこか寂しくて、悲しくて、正に「頭頭」だった。　

劇中の両親の振る舞い、言動が「おかんとマー君」のそれではないリアルさがあったり、映像の中に平成初期当時の生活感が物凄く出てて、ウチもこんな感じやったなーと懐かしみも感じた。

松本人志はやっぱり映画に関してはど素人だと思うが、これは映画ではなく映像作品という触れ込みだからそれでいうと悪くなかったと思う。
日常の中に「頭頭」という非日常がさも日常かのように紛れ込み、その不条理な世界の中で老人ホームに追いやられゆく老人の悲哀を描くセンスは抜群。このセンスがあったらそりゃあ映画撮れるって思うし思われるんだろう。

YouTubeか何かでずっと前に観て、ダウンタウンプラスに上がってたから久しぶりに鑑賞。なかなか良い。どこまで松ちゃんが演出に関与したのか知らんけど、メリハリのある高低差の効いたカット割りがキレキレで、不穏な日常描写も上手い。板尾さんが頭頭買いにいく車中シーン、助手席の下から見上げる感じで撮ったショット。あえてこの角度から狙うんやと感心。ひとつひとつのショットに得体の知れない不気味さが宿ってる。板尾さん運転の前にビール飲んでたけど、これはまあ時代やな。

後半。たぶん十三の淀川河川敷やとおもうが、ここではこれまでと違って光線をうまいこと取り入れて瑞々しい映像になっている。心情的に爺さんが落ちていくところなので、ここで光を取り入れたのも対比効果があって、ええなとおもう。

で、この作品を「映画」として受け取るなら、時代と照らし合わせて北野武、黒沢清、青山真治など優れた映画作家と同じ土俵に立たせなければならない。そうなると先述した高低差のあるカット割や不穏が漂う演出も、「芸人がやったわりにはよく出来てる」という無意識のフィルターが作用してる分は正直言って否定はできない。結末に至るまでの驚きが物足りないとおもうところもある。それでもこの作品は悪くない。

なぜなら、とにかく「客を裏切る」ことが徹底されているから。これは松ちゃんの皮肉というか嫌味もあったろうが、物語や笑いが過剰に蔓延するなかで「物語を壊す」のは芸術的にみておもろい。おもろないのがおもろい。

モルダウが高らかに流れる中、川辺に浮かぶ頭頭が長回しされるけど音楽が高鳴るわりに何も起きない。ここに大きな亀裂があり、決定的にぶち壊すラストがある。このちゃぶ台ひっくり返す感じは「大日本人」にも通ずるし、いきなり坊主にしたり、筋トレしてマッチョになるなど、とことん世間の意表を突いてきた松ちゃんの生き様にも通ずる。そういうわけで本作は一貫して松ちゃんの作家性がしっかりと表れた優れた作品だとおれはおもう。