火薬と筋肉を愛する会参加🔥

クリスチャン・ベイルの踊る様に戦う銃捌きと剣捌きがすごかった😳

ラスト15分は何回も見たくなるくらい素晴らしかったです👏
さすがバットマン👏

家族が来てるのでいいねやコメントが遅れてしまってますがちゃんと見ていきますのでよろしくです😃

• #火薬と筋肉を愛する会
• #はるか同時鑑賞

第三次世界大戦後の世界で人間の暴力的な部分を無くす目的で感情を抑制し、薬と暴力で抑える異常な世界を描いた作品。多少納得してしまえるだけに恐ろしくも感じた。
第四次世界大戦を防ぐ為、人間の感情を抑制させる目的で芸術や音楽、娯楽の一切を排除した恐ろしい世界を、この世界での警察にあたる"クラリック"と言う捜査官を通して見せる混沌とした世界は、納得出来る部分もあるが、それ以上に恐怖と悲しみを感じた。捜査官演じるクリスチャン・ベイルが苦悩、葛藤しながら真実に目覚めていくプロセスは見もの。ベートーヴェンを聞くシーンはこっちまで鳥肌が。
本作の面白さの一つとして、マトリックスを彷彿とさせるスタイリッシュな雰囲気で見せるアクションはかなり楽しめた。
クリスチャン・ベイルが演じる捜査官は彼の雰囲気が本作の内容や世界観に合っていてとても良かった。同時に悲哀に満ちた表情は、心に響くものが。

『リベリオン』
原題または英題 Equilibrium
製作年 2002年。上映時間 106分。
製作国 アメリカ

個人の感情を管理する未来の警察国家を舞台に、感情に目覚めた男が国家に戦いを挑む姿をダイナミックかつスタイリッシュに描くぅ。争いを取り払う代償として、人は何を差し出すべきなのか。今作品は、冷徹な統制とあふれ出る情動の衝突を劇的に描いた近未来アクションの善き作品でした。
　
一見すると幾何学的な銃撃アクションの爽快さに目が奪われがちやけど、その骨組みには極めて深い社会批判と存在論的な問いかけが潜んでるって思います。劇中のディストピア国家リブリアじゃ、戦争の根源となる悲しみを絶つため、感情抑制薬「プロジウム」の服用が強制される。激しい感情を排した完全なる精神的・社会的な平穏、すなわち、均衡（Equilibrium）の維持こそが国家の至高の目的やからです。
　
この世界において、絵画や音楽、書籍といった文化的遺産は人心を乱す違法物として即刻焼却される。感情を揺さぶる芸術こそが人間性の証明にほかならないから。感情を捨てて得た平和は真の安寧か、それとも死に等しい停止か。邦題の『リベリオン（反乱）』が示す通り、物語は体制の忠実な犬であった主人公ジョン・プレストンが、自らの内に芽生えた心の震えに目覚め、抑圧構造へ抗っていく激動を描き出す。
　
作品の背景を紐解くと、映画『1984年』（1984年）や『華氏451度』（1966年）といった古典ディストピアの系譜を継ぎつつ、現代的なビジュアル感覚で再構築していることがわかる。主演のクリスチャン・ベールは、冷酷な処刑官から感情に揺れる人間へと変貌していく表情の変化をマジ見事に演じ切ってます。低予算ゆえに特撮のチープさやストーリーの既視感を突く厳しい声もあるけど、それを余りあるアクションの美学と重厚な思想的骨組みが軽々と覆い隠してるんじゃないかな。
　
カルト的な人気を獲得するに至った最大の要因は、個人的な見解で誤りがあるやも知れませんが、劇中で展開されるあまりにも独創的な戦闘スタイルにあるんじゃないかと思います。ここで興味深いのは、フィクションが生んだ架空格闘術ガン＝カタと、ブルース・リーが創始した実戦武術哲学ジークンドー（截拳道）との対比です。一見すると接点のない両者やけど、ともに、最短・最速で相手を無力化するという極限の合理性を追求した戦闘技法という点において、奇妙なほど強い共通項を見出すことができます。しかし、その洗練された効率性の根底にある思考プロセスと人間観を紐解いていくと、両者はまさに真反対のアプローチを取っていることに気づかされる。

両者が共通して目指すのは、戦闘におけるあらゆる無駄の排斥。攻撃の予備動作を削ぎ落とし、相手に反応のスキを与えずに撃ち込む点、そして、防御と攻撃を分離せず同時に行う思想で深く一致する。ガン＝カタが敵の弾丸を避けながら死角から連射し、ジークンドーが相手の攻撃軌道を遮断（截撃）しながら踏み込む姿勢は、まさに合理的格闘術の到達点と云えます。
　
でも手法において両者は決裂してる。ガン＝カタは統計学と幾何学に基づいた決定論的システムで、幾千のデータから導かれたパターンを絶対的な型と規定し、人間が個性を捨てて完璧に適応することこそが強さの源泉となる。これは劇中のディストピア国家が求める感情を排除した絶対的秩序の体現に他ならない。
　
対してジークンドーは、固定パターンを否定する不確定性への即興。型を持たないことが型であるという言葉通り、決まった形への固執を排除する。相手の動きや間合いに応じて水のように自らを変化させる本質は、個の自由の象徴。つまりガン＝カタが完成された型に人間を合わせる機械的システムであるのに対し、ジークンドーは人間に合わせて型を崩し続ける流動的哲学であり、両者は対極の位置に存在する。
　
そして、ガン＝カタが魅せた銃を近接打撃武器の延長として扱う発想は、後のアクション表現へ絶大な影響を与えたと思います。現実の近接射撃術（CARシステム等）の要素を取り込みつつ、ガン＝カタの遺伝子を継承して生まれたのが『ジョン・ウィック』等の「ガン・フー」や「ガン＝ジュウツ」かな。これらはガン＝カタの幾何学的インパクトを起点としながらも、実戦においては相手に対応する柔術やジークンドー的な流動的即興性を取り入れて完成したと思われます。フィクションの絶対的な型が、ジークンドー的な柔軟な実戦性と交差することで、現代アクションの新たな戦闘体系へと進化を遂げたんじゃないかな。
　
より深い哲学的領域へ足を踏み入れるなら、今作は
快楽主義 VS ストイシズム
という図式を鮮烈に塗り替えている。国家はストア派的な精神の平穏アタラクシアを追求しているようで、その実態は痛みや悲嘆を恐怖するがあまり、生の手触りそのものを根絶やしにする生の拒絶に陥っている。

幸福とは苦痛が存在しない消極的平穏なんか？

葛藤のリスクを背負って意味を見出す積極的存在意義なんか？

という存在論の根本問題がここにある。
　
プレストンが薬を止め、外の雨に触れる場面や、レコードの刻むベートーヴェンの旋律に涙を流す瞬間。それは自他を区別し、世界の質感と自己の境界を再認識する存在論的覚醒の描写です。ハイデガーってオッサンが言うところの『現存在』が世界に投げ出され、不安や感動を通じて自己の生を了解していく過程が、身体感覚を通じて立ち現れる。
　
さらに支配者・ファーザーの欺瞞は、権力がいかに平穏という概念を隠れ蓑にして自己保存へと横滑りするかという、フーコー的な生政治の構造を照射する。全市民に化学的管理を強要する体制そのものが、統治者自身の支配欲という醜悪な感情で駆動されていた皮肉。ここに、管理社会が抱える根源的な自己矛盾が露出する。
　
本作が描く世界は、遠い架空の物語には思えません。アルゴリズムが個人の関心を最適化し、不快な感情や無駄な衝突を排除した快適なバブルに囲まれて暮らす現代のデジタル社会において、知らず知らずのうちに自らプロジウムを摂取しているんじゃないか。効率性や平穏を最優先するあまり、他者との摩擦や偶発的な感動を遠ざけてしまう姿は、リブリアの市民と奇妙に重なり合う。
　
傷つくリスクや混沌を受け入れてでも、何かに心を動かされて生きること。そうした泥臭い情動こそが人間を人間たらしめる唯一の証明やと、今作の刃のようなスタイリッシュな映像は静かに物語っていました。


主演は「アメリカン・サイコ」のクリスチャン・ベール。共演に「レッド・ドラゴン」のエミリー・ワトソン。