【伊藤大輔監督特集／チャンチャンバラバラ無きチャンバラ映画】

この映画の重要さを理解するためには、以下解説にある、時代背景の中作られたことを知っておくことが必要です。
戦後のGHQによる映画検閲(封建主義の肯定·刀を振り回す剣戟作品の禁止)の中作られた作品。
阪妻による風格と胆力溢れる演技で、誰ひとり斬ることないチャンバラ映画が成立している。
規制をかいくぐって、時代劇映画を継承していこうとする伊藤大輔監督の執念を感じます。

<京都文化博物館による解説>
1947（昭和22）年大映京都作品。

終戦直後、大映は興行・製作の両面にわたり大きな試練を受けることになる。
戦時中に国策として生まれた大映は営業制限を受けたが、配給ラインをゼロから作らなければならなかった。
大映は配給部の強化と、東宝との提携で対処し、やがて起こる東宝争議による東宝契約館の流入もありなんとか立て直す。

一方、映画検閲を行っていたGHQの民間情報教育局（CIE）の製作についての以下の指針は致命的であった。
「封建的忠誠及び復讐の信条に立脚する歌舞伎的演劇は現代の世界においては通用せず、反逆、殺人、欺瞞といったことが大衆の前で公然と正当化され、法律に代わって私的復讐が容認されている限り、日本人は今後とも現在の国際社会を支配する行為の根本を理解することは出来ない」。
“刀狩り”とも呼ばれたこの指針の下、封建主義を肯定する作品、刀を振り回す剣劇作品は製作出来なくなった。
大映社長・菊池寛の「時代劇は大人の童話ともいうべき荒唐無稽なもの」との主張も認められなかった。

大映の時代劇立役４大スターも転向を余儀なくされ、市川右太衛門は「お夏清十郎」でラブ・ロマンスを、嵐寛寿郎は「恋三味線」で刀を三味線に持ち替え、片岡千恵蔵は探偵・多羅尾伴内シリーズで新たなイメージを模索した。
阪東妻三郎は戦中の“無法松”から立役スターとは別のキャラクターも確立しており、戦後はその演技に深みを加えていく。

そんな中、時代劇ファンをうならせる作品、伊藤大輔監督、八尋不二脚本、阪東妻三郎主演の本作「素浪人罷通る」が現れた。
講談の「徳川天一坊」を下敷きに、原作では将軍嫡子をかたり、天下を取ろうともくろむ天一坊を実の息子であったと設定を変え、ただ父親に一目会いたいという青年の純真な願いも、幕府安泰という大義名分の下では許されず、老中・松平伊豆守に亡き者にされるという封建社会批判をテーマに据えることで検閲を通過した。
阪東妻三郎は、天一坊の一途な願いに、殺されると知りながらも後見役をかって出る山内伊賀亮を演じる。
クライマックスでは、御用提灯の波を屋根の上から眼下に見おろし、気合とともに槍を手に階下に降り立って静かに立ちつくす。
阪妻の風格、眼力を伊藤監督は存分に引き出し、誰ひとり斬ることもない大殺陣が成立した。

【親子の再会】

天一坊事件をバックボーンとした、伊藤大輔監督による「宿命」と「業」をテーマに取った時代劇で阪東妻三郎主演による時代絵巻。

伊藤大輔監督の戦後復帰第一作であり、助監督は彼を師と崇める加藤泰通。(のちに加藤泰と改名)

主演バンツマのいい意味で自分に酔った剣士が大いに笑わせてくれる。剣豪・バンツマの魅力が爆発した、伊藤大輔らしいアンビバレンツな脚本と独特な移動カメラワークが冴えた大映京都時代の秀作となっている。ラストでドワハハハ！！(￣∇￣)と大声で笑うバンツマちゃんに拍手喝采👏

🏯城の内部をグ〜っと引きの画で捉えた粘り気のある撮影と美術に感嘆する、如何にも伊藤大輔チックな寓話である。🤔

阪妻は声隠しも兼ねてか、台詞がなんとも聞き取り辛く、聞こえたところで私の頭が悪いのでイマイチ台詞が分かりづらいのが残念。
しかしながら、伊藤大輔らしい移動撮影が溢れ、流れるような編集が素晴らしい。井戸の使い方、ラストの高さなど、演出も冴えている。多少クドイが技巧的で感嘆。