【 溝口健二が描く江戸時代の五人の女 】

五人の女というのは
　田中絹代(難波屋おきた)
　飯塚敏子(花魁)
　大原英子(狩野雪江)
　川崎弘子(御殿女中)
　白妙公子(おしん)

ドラマの中心には田中絹代が演じるおきたと六代目 坂東簑助が演じる世話焼きの喜多川歌麿がいる。そして蔦屋重三郎、十返舎一九など江戸時代に生き、活躍したひとたちも登場。

日本映画を代表する監督のひとりでもある溝口健二、日本映画界の黎明期を支えた大スター田中絹代、歌舞伎の人間国宝となった六代目 坂東簑助、凄い技術を持ち合わせたひとたちが揃って敗戦まもない頃に製作された映画ということに驚かされる。

ドラマは歌麿という人物を掘り下げているわけではなくて彼のまわりいた女性達の一途の恋、駆け落ち、嫉妬や争いを描いている。

そしてオープニングの移動撮影や、ラストの6分を超える長回しによる田中絹代(おきた)の独白、続いて"絵が描きてえ!" と六代目 坂東簑助(歌麿)が呟く場面など随所に見ごたえがある作品。

あと溝口健二が田中絹代と親しい時代でもあるが故に、彼女を撮るのがなんと上手いこと。

浮世絵師の喜多川歌麿に弟子入りする侍が身分を落とすことによって起こる災難を描くのかと思いきや　そこは溝口監督　その侍などの男たちに振り回される女性たちのお話　自己チューのムカつく女役田中絹代さんの最後はなんかホロッとする　歌麿師匠は懐が深い頼りなる師匠だ～
彫り物の下絵を描く女性の背中の魅力的なこと!!　　

時代の寵児となった歌麿（坂東簑助）が、自らの創作活動のために多くの女性を翻弄していく。絵師の職人脳に振り回される女性たちの悲哀を綴っている、ヒューマン・ドラマ。邦枝完二の同名小説を原作に取っている。

美人画の素材探しに腐心する歌麿と素材扱いを受けることになる女性。その両視点から、人間の悲喜を説いていくスタイル。江戸時代の女性の身なりや嗜好を、つぶさに考証しているところが醍醐味。

ドラマ開始時点で、すでに歌麿が所在不明の「時の人」となっており、庶民の人間模様を通して、歌麿の影響力を開示していく手法が面白い。それだけに、歌麿本人が映像内に出てくると、逆にテンションが落ち込んでしまうという側面あり。

また本作では、後のお色気映画で多用されることになる、殿様のエロ享楽が登場（戦後作品としてはグレーゾーン）。歌麿と女たちの関係は、サドマゾの概念と重ね合わせることが可能であり、溝口健二のサディスト気質を推量すると、さらに面白味が増す。