ザオリクが普通に存在している世界線の彼等のその後の生活風景。現代ではとうに失われた人間の善性の詰め合わせに当たり前に泣くし、前作とは違った意味を持つ義坊の海に向かっての「お母さん」の叫びに尚の事泣く。フェミニズムとは言わないまでも女性解放の萌芽はここにもあるし、メディアの功罪の様な物にも目を向けている、その行為は本当に人助けなのか、それとも自尊心を満たす為だけの自己満足なのか、その線引きはひどく難しい。上野、新宿、銀座、そして大阪にまで至るロケはこの時代の街の風景を収めた物としても価値があろうし、唐突に挿入される風のお勉強アニメーションの完成度も異常に高くないか…？清水宏が天才と称される所以はきっとこう言う自由闊達な語りの中にある、これはもう自らの感性と人間性を信じ切った者のみが到達出来る境地なのではないかと平伏した。

戦災孤児を引き取って育てていた清水宏が、その子供達と作った名作「蜂の巣の子供たち」の続編。

善意のつもりの人たちが行う自己満足、押し付けによるトラブルくらいが前半の話しらしい話で、それ以外はストーリーは二の次でスケッチ風のエピソードがお世辞にも上手いとは言えない子供達の演技で羅列される。こう聞くと面白くなさそうだが、実際見るととても面白い。
風とか陽の光、こんな時間が確かにあったのだという「ドキュメンタリー的瞬間」と「物語」が曖昧になるところが清水宏映画の特徴で子供達の演技以外の表情や仕草、動きが魅力にあふれている。子供たちが大人びた演技や子供らしい演技をせずに動いている感じが魅力的なのだ。
セリフや表情は無くても背中でわかる人物の感情、風景描写、清水宏の映画を観ることはその時間を過ごすことなのだと感じられる。
「うおー」と盛り上がるアドレナリン系映画と「ぽかぽか、ニコニコ、ゆるゆる」楽しいセロトニン系映画があるならば、清水宏はセロトニン系映画の代表だと思う。

蜂の巣の子供たちの続編かと思いきや、最初の方でその蜂の巣の子供たちが映画として撮られた後の孤児たちという設定が提示されて、そのキアロスタミ的な試みに驚き戸惑った。（というかやはりキアロスタミは清水宏のこと知っていたんじゃなかろうか）

しかし集落での暮らしの様子はみかへりの塔みたいな良さがあり、こういう自然な暮らしを生き生きと描かせたら清水宏の右に出るものはいないなとつくづく思った。

一部シーンで音ズレが起こっていたり途中子供が何を言ったのかまるで聞き取れない場面もあり申し訳なくも失笑しそうにもなったが、そういう問題も清水宏作品に関しては描写が好み過ぎるからあまり目くじらを立てるのも野暮かなと思ってしまう。

終盤にヌーヴェルヴァーグ的な撮り方の場面もあったけど、ここでも時代の先を行く描写をしてのけていたかと感嘆。