些細な瞬間に宿る豊かさ。
長回しの多用が印象的で、編集によるカットの積み重ねではなく、登場人物が生きるその瞬間に観客を置いてくれる感覚があった。
とりわけ、異なる国や文化圏で生きる人々の「待つ」「出会う」「迎える」という日常的な行為を並置する構成が美しく、どの場面も詩のような余韻を持っている。監督自身が日本とスペインを行き来しながら学んだ背景も、多層的な視点に強く影響していると感じた。

スペインと日本。それぞれのなんてことない田舎の町での日常を映した、73分の覗き見。行ったり、帰ったり、旅をすること。人生の余白とかそのようなことを考えていた。なにしろショットの数が多くて30とか40しかなく、一個一個も長いので、見ているあいだ、いろんなことを考えてしまうのである。そして、映画とは何かにも思考は及ぶ。ショットの繋がりがあれば映画なのか、物語があれば、あるいは……などなどと。

【ちょっと積分してみただけ】
動画版▽
https://www.youtube.com/watch?v=fYnnDj8uk84&t=1038s

第25回東京フィルメックスで珍しく日本映画を観た。とはいっても今年のメイド・イン・ジャパンは多国籍な日本映画が多く、本作はスペインと日本を舞台にし、ロシア語、スペイン語、英語、日本語が入り乱れる異色作であった。

神の怒りにより僻地へと飛ばされた男がRPGゲームのようにモンスターと対峙、イベントを攻略しながら家路を目指す壮大な冒険譚であるホメロス「オデュッセイア」。これをダブリンの1日に微分し、神話から民話へと落とし込んだのがジェイムズ・ジョイス「ユリシーズ」である。そこからタイトルと設定を拝借した本作は、ジョイスの世界を積分したような内容となっている。映画も1日というわけではない。場所もスペインと日本へまたがるものとなっている。「ユリシーズ」がイギリス人、ユダヤ人、ロマと外からやってくる人種に対する思索が中心となっているので、一見すると妙な構成ではあるが、実は理にかなった積分といえる。

第1部ではスペインに暮らしており、給食費の支払いの話から貧困に陥っていることがうかがえるロシア人親子のやり取りを通じて、故郷へ帰れない様を描き「オデュッセイア」との共鳴を狙っている。ここでは「ユリシーズ」をさらに微分し、舞台を家の中だけに限定し、時間の流れも停滞したものへと置換しようとしている。「ユリシーズ」

第2部ではリチャード・リンクレイター作品のような日本人とスペイン人の恋を感じさせる駆け引きが描かれている。これは「ユリシーズ」におけるブルームとマーシャ・クリフォードとの関係と対応するのだろう。

第3部では、舞台を日本へ移し、お盆に祖父の魂を呼ぶ、死んだ者の帰郷が描かれる。

確かに、「ユリシーズ」を読んでいると、演出意図は分かるものの、70分で3パートに分けてしまったことで散漫に感じてしまうものがある。また、中途半端に積分してしまった印象があり、ジェイムズ・ジョイスが「ユリシーズ」でやってのけた街の精密な描写というのが欠落してしまっている。雑な二番煎じとしかいいようがない。第3部において、音がテーマであり、玄関前に灯された火へ眼差しを向ける美しいショットがあるのだが、そこでYOASOBI「夜に駆ける」のピアノ旋律が紛れ込むのだが、意図があったとしてもあの場面では不適切なように思える。

全体として、文学作品のフレームワークを中途半端に活用し、中途半端に終わってしまった一本としかいいようのない作品であった。

• #第25回東京フィルメックス