聖。




3年周期で新作を発表してきた細田守監督。
今回は一年半 留年しての登場。😅
新海誠監督のマネをして夏休み時期の公開ではなくこの11月に劇場公開。
果たして 吉と出るか 凶とでるか！
果てしなき　天国か、地獄か！！ 😁😱

と、そんなことより

鑑賞前にとても気になっていることがある。
今回の作品、プレスコで制作されてんですよねぇ〜

《プレスコとは？》
映像制作において音声を先に収録し その音声に合わせて後から映像を制作する手法のこと。
この逆の工程が日本でよく用いられる『アフレコ』の
こと

ちょっと　嫌な予感。😣


さて本作　⚠️ネタバレあり⚠️


ほら見ろ！　予感的中🎯

もうね、『芦田愛菜ちゃん色』が強すぎるのよ！
あのスカーレット？　王女様？
もう本編観ている最中、芦田愛菜ちゃん主演の実写映画を観ている錯覚に陥る。
いっそのこと芦田愛菜ちゃん主演で「ジャンヌ・ダルク」みたいな映画が見たくなる！

のよ‼️

役所広司もそう！「バケモノの子」の熊鉄のほうが全然良かった。
でも宮野真守をはじめホントの声優さん達は上手い！
やっぱりプレスコに慣れてるんでしょうね！

ストーリー自体は決して嫌いじゃない！
復讐からは何も生まれない。
それを 果たしても 残るのは 『無』だけ。
その事を現代の日本人看護師の『聖』が教えに来てくれるという設定にラストは大号泣😭
意外にお見事な作品に仕上がっていて観る前に全く期待してなかった為、ビックリ‼️

細田守監督作としては初めて日本人ではない女の子が
主人公。
舞台は16世紀末のデンマーク🇩🇰。
3Dと2Dを両立させた作風。
何もかもが初挑戦！4年半もかかったワケだ。

過去の細田守監督作品のような『日本人特有の暖かさ』『家族愛』『淡い恋』などがほとんど感じられないので過去作のファン達は残念な思いをする人も多いのかも？

しかし・・・

ソニー・ピクチャーズと組んで世界進出を試みた(？)今回の作品は作風は変われど『細田イズム』は残っており、人間の永遠のテーマ『赦し』を正面から描く事に挑戦しており、プラス壮大な『死者の世界』スピード感溢れるアクション、「ゲド戦記」みたいな『竜』を登場させ 世界レベルの大作を誕生させたことに成功している。
クライマックスのスカーレットの『葛藤』『決断』には涙を誘われる。

「ハムレット」のストーリーを知っていればなお本作を楽しめるかも。

それにしても細田守監督は『渋谷という街』が好きなんだなぁ😅

エンディングに流れる芦田愛菜ちゃんが歌う
「果てしなき」がホントに素敵だった。

『赦し』の心があれば　
　　この世から争いはなくなるのか
　　　　過去の王女 と 現代の優しき青年が

未来の子供たちに『答えを探せ！』と


投げかける・・・


2025年 11月21日 公開初日 8:15〜
グランドシネマサンシャイン池袋screen 5
BESTIA Dolby Atmos
💺346席
客入り　20人弱　😳

3連休の前日、早朝上映、激寒な朝🥶
悪い条件ばかりの公開初日の初回でしたが、ここまでガラガラとは・・・
IMAX上映の初回はどうだったのかな？

ある王国で王を殺された姫が復讐のため叔父である新たな王を殺そうとしたが失敗し死者の世界に行ってしまう。
復讐の為に立ち上がったスカーレットは死者の世界で出会った、看護士の聖と一緒に復讐のを遂げる旅をする。


評判すごい悪くて観に行くか悩んだけど観ない後悔と見る後悔なら見る後悔が良いと思って行ってきました🥹
　

結果別に悪くはなかったです🤔ちょっと無駄に感じるシーンとかはあったけど、何よりも芦田愛菜ちゃんの声の迫力と絵が綺麗でした✨

死者の世界でも死んだら虚無の世界に行ってしまう🤔


エンディング誰が歌ってるんだろうと思ったらまさかの芦田愛菜ちゃん😳

才能にビックリしました🫢

• #はるか劇場鑑賞

多弁すぎる主人公と空回りする世界

ファンだからこそ・・果てしなきため息(੭ ̅᷄꒫ ̅᷅)੭
細田守監督は、デジモンの時に凄いアニメだ！と驚き、
「時をかける少女」からずっと劇場で鑑賞してきた。
脚本を監督自らが務めるようになってから、首をかしげる作品がなかったわけではないが、それでも心が揺さぶられるシーンや、ドキドキ、ワクワクするシーンがちゃんとあった。
たぶん、どの作品にも監督のキャラクターへの愛が感じられたからなのかもしれない。

それにしても「時かけ」からの初期三作の脚本をされた奥寺佐渡子さんは、今年は「国宝」の脚本もされていて、凄いなあと震えるばかりです。。。



今作の主人公たちは高らかに「愛」を歌う
それなのに愛せるキャラクターになっていない。
下地がないのに、突然「愛」を叫んでも空回りしてしまう。

言葉足らずではない。
登場人物が全員多弁過ぎる。
心の内を全て言葉で説明して、状況も全て説明する。

強敵と鍔迫り合いすれば「強い！」と言い、
切られたら「痛い！」と苦しみ、
銃声が聞こえれば「銃声か！」と驚き、
恥ずかしい時に「恥ずかしい」と言いながら顔を赤らめる。
「大丈夫？｣と聞けば「大丈夫」と答える。こだまですか。

絵だけで描くと分からないと思っているのだろうか。
観客を信頼していないように見えて寂しい。
その癖、観客が知りたいことや大事なことは話してくれないスパルタ仕様(*/∀︎＼*)

多弁なせいで言葉が空疎になってしまい「愛」が軽い。
ここまで白々しく「愛」を語るので、もっと深い裏テーマが込められているのかもしれないとも考えてしまう。。。



絶対ヒットさせたい大人の事情
声優に豪華な俳優が並んでいてエンドロールが華やか。
でも、ちょっとだけ出て来た墓掘りの二人が突出して上手くて、誰が声をあててるのかなと思ったら宮野真守さんと、津田健次郎さんだった。
普段そこまで気にしない方なのだけど、本職の力をあからさまに感じさせる、、、(;´･ω･)

前述のとおり感情の吐露が過多なので、喜怒哀楽の声のバリエーションが重要になる。
沢山話すキャラクター程、怒りや悲しみの表現が叫ぶ一辺倒になってしまい勿体なく感じてしまった。

歌は凄い。
感情を乗せて歌う二人。
作中、ちょこちょこ歌うのなら、最初からミュージカル仕立てで作った方が良かったのでは、、とも思えちゃう。


冒頭の城の背景やモザイクタイルは緻密で素敵
途中から砂漠基本で単調な背景になっちゃうけど果てしない遠景が美しい。
時々中東や西アジアらしい建物があったり。
国が特定できそうなのは意図的なんだろうね。

今作CGなのにセル画のようなアナログ質感を作り出していて、戦闘シーンでその絵でバリバリ動くのも良かったと思う、「竜とそばかすの姫」のころからの進化が見えた。

アニメーションとして素晴らしいものを作っているからこそ、、、の気持ちが拭えない。


オリジナルアニメーション映画。
その挑戦だけでも凄いとおもうし、今後もオリジナルアニメ映画を観たい私は、悪いところだけを挙げ連ねるのも駄目だとは思ってはいる。
期待値も高いからこそ、大人の事情や圧力が強い中で製作されているのだろうと思うし。
監督がやりたいことは理解できるけど、理詰めだけの演説は届かないの。。

ファンとして監督が楽しんで作っているような作品がみたいなぁ、、、と願ってやまない( ;∀;)


内容に関して考察あーだこーだnote
https://note.com/chinaco_cinema/n/n309a2e88d1d1?sub_rt=share_sb