韓国らしい復讐劇！！！！！
アジョシでめちゃめちゃきもかったキム・ソンオ。またきもいぞ殺人犯！いっしゅんだけアバラみえたけどマシニストのクリスチャンベイル思い出した！減量すごーーー！

本作の物語は、15年前に刑事だった父親を殺された少女ヒジュが、犯人と目される連続殺人鬼ギボムの出所を待ち続けるところから始まります。ギボムは複数の殺人を疑われながらも、そのすべてを立証されることはなく、たった一件の殺人罪によって15年間服役していました。父親の同僚だった刑事たちに見守られながら成長したヒジュは、どこか幼さを残した穏やかな女性に見えます。しかしその内側には、15年前から時計の針が止まったままの、重く冷たい感情を抱え続けているのです。

本作は、この連続殺人犯の出所を機に、過去の事件に関わる人々の時間が再び動き始める復讐スリラーです。冷静な謎解きや緻密な捜査過程を積み重ねるというよりも、長い年月の中で沈殿した怒り、喪失、執着を前面に押し出し、その圧倒的な感情の重さによって物語を牽引していきます。

その中心にいるのが、シム・ウンギョン演じるヒジュです。子どものような話し方、無邪気な笑顔、そして刑事たちに甘えるような態度の中には、言葉では説明しきれない危うさが常に滲んでいます。幼さと不穏さを分かりやすい二面性として演じ分けるのではなく、同じ感情の中に自然に共存させているところに、このキャラクターの凄みがあります。

ヒジュは、自らの狂気を明確にひけらかす人物ではありません。父親を失った少女の面影を残したまま、社会の中でひっそりと生活しています。その穏やかな佇まいの奥に、長い時間をかけて変質してしまった感情が隠れている。シム・ウンギョンは、その内面を大げさな表情や動きに頼ることなく、声の調子や視線の僅かな揺れによって見事に表現しています。

一方、連続殺人鬼ギボムを演じたキム・ソンオの存在感も強烈です。極端な減量によって作り上げられたその肉体は、長い服役生活の中で余分なものを削ぎ落とされ、存在そのものが「凶器」へ近づいてしまったかのように見えます。感情の読めない視線や、他者を見下ろすような立ち居振る舞いからは、殺人犯としての恐ろしさだけでなく、自身を特別な存在だと信じて疑わない歪んだ自己愛すらも透けて見えます。

また、映像そのものが放つ説得力も見逃せません。冷たく湿った都市の風景、薄暗い室内、刃物やガラスを用いた生々しい暴力描写が、登場人物たちの荒涼とした内面と重なるように配置されています。特にキム・ソンオの肉体美を捉えた場面には、台詞による説明を超えた異様な迫力があり、人物の背景描写が不足している部分を、身体の存在感で補い切っています。

とはいえ、物語の運びにはかなり粗い部分があるのも事実です。人物の行動に不自然さが目立ち、捜査や犯行の過程に説得力を欠く場面も少なくありません。情報の提示も整理されているとは言い難く、物語が進むにつれて視聴者の頭に疑問符が浮かんでしまう箇所もあります。

そのため、論理的で緻密な犯罪スリラーとしての完成度を求めると、評価が分かれる作品かもしれません。それでも、俳優たちの魂を削るような演技、陰惨な映像美、そして画面全体に充満する感情の重さには、脚本の綻びだけでは決して消し飛ばせない強い吸引力があります。整合性よりも、復讐へ向かう人間の情念と肉体を鮮烈に刻みつける作品として、どこか忘れがたい余韻を残す一作です。



※以下、ネタバレを含みます。未見の方はご注意ください。








































本作の構造を深く考えるうえで重要な鍵となるのが、原題である『あなたを待ちながら』という言葉です。日本題では「少女ヒジュ」と「悪魔ギボム」の対決構造が前面に押し出されていますが、本作において“何かを待っている”のはヒジュだけではありません。

ヒジュはギボムが出所する日を待ち、刑事デヨンは彼を再び逮捕できる機会を待っています。ギボムは15年前に自分を密告した裏切り者を見つけ出す瞬間を待ち、ミンスもまた、過去の因縁へ決着をつける時を待っていました。それぞれの目的こそ異なりますが、彼らは全員、15年前に起きた出来事の呪縛から抜け出せないまま生きています。

ここでの「待つ」という行為は、傷が癒えるまで静かに耐え忍ぶことではありません。行き場を失った感情が内側で腐敗し、やがて強烈な憎悪や執着へと変貌していくための時間です。15年という途方もない歳月は、登場人物たちを過去から解放するどころか、より深くそこへ縛りつけてしまいました。彼らは現在を生きているように見えて、実際には過去が再び動き出す瞬間だけを渇望する、亡霊のような存在なのです。

とりわけ、ヒジュの時間は父親を失った9歳の時点で完全に停止しています。成人しても幼い服装や言葉遣いを保ち、刑事たちに子どものように接する姿は、周囲の警戒を解くための「仮面」であると同時に、彼女の奥底に確固として残っている「本物の幼さ」でもあります。

彼女は決して、無垢な少女を演じているだけではありません。彼女の中には、父親に深く愛されていた子どもが今も確かに生き続けているのです。そのため、父親への思慕とギボムへの殺意は、相反する別々の感情ではありません。父親を想う気持ちが純粋であるほど、彼を奪った者への憎しみもまた深く、黒くなっていく。純粋さがそのまま暴力へと転化していくところに、ヒジュという人物の真の恐ろしさが潜んでいます。

劇中、ヒジュの部屋にニーチェの言葉が掲げられているのも、彼女のこの変質を暗に示しています。彼女はギボムを追い詰めるために監視網を敷き、罠を仕掛け、人を殺め、死体を利用し、証拠を捏造します。彼女が掲げる大義は「父親の無念を晴らすこと」ですが、その手段は憎むべきギボムのそれとほとんど変わりません。

だからこそ本作が観る側に突きつけるのは、「被害者も加害者も結局は同じだ」という安易な相対化ではありません。「どれほど悲惨な事情があり、正義を求めていたとしても、その暴力は許されるのか」という重い問いです。ヒジュの抱える痛みに共感すればするほど、彼女の越権行為をどこまで受け入れるべきなのか、観る側の倫理観も激しく揺さぶられていきます。

この問いは、作品のもう一つの軸である「司法制度の限界」というテーマとも密接に結びついています。ギボムは複数の殺人を疑われながらも、証拠によって立証された一件のみで服役しました。司法は彼の罪を許したのではなく、単に「証拠がなければ裁けない」という原則に従ったに過ぎません。それは社会の秩序を守るために不可欠なルールですが、被害者遺族の目には、明白な悪が制度の隙間を縫って逃げおおせたようにしか映りません。

ヒジュはその限界に絶望し、法の外側で自らの復讐計画を進めます。しかし、彼女が最終的に求めていたのは、自らの手でギボムの息の根を止めることではありませんでした。彼を「誰の目にも明らかな殺人犯」として再び司法の場へ引きずり出し、今度こそ公的な処罰を受けさせることです。

法を信じられないからこそ法の外へ出たにもかかわらず、最後には法による確実な裁きを求める。この痛切な逆説こそが、本作の最も興味深い部分です。ヒジュは私刑によって司法を完全に否定するのではなく、私刑を“利用”することで、機能停止していた司法を強制的に作動させようとしたのです。

残念なのは、この社会的な重いテーマを支えるための「警察の描写」があまりにも弱い点です。監視中の居眠り、重要人物への警戒の怠り、指名手配犯の警察署への侵入。さらに致命的なのは、15年間ヒジュを家族のように見守ってきたはずの刑事たちが、彼女の異常な生活や執着に全く気づいていないことです。

これでは、「司法制度が構造的に悪を裁けなかった」というよりも、「単に警察官たちが無能で不用心だったために事態が悪化した」ように見えてしまいます。制度の限界という骨太なテーマを扱いながら、その土台となるはずの捜査描写が物語の都合に合わせて動いてしまうため、社会派スリラーとしての説得力が大きく削がれてしまっています。

ヒジュの復讐計画についても同様のことが言えます。死体の移動、犯行現場の偽装、相手の行動の正確な予測など、小柄な彼女が一人で実行するにはあまりに無理のある作業が多く、警察が証拠を少しでも詳しく調べればすぐに破綻するような杜撰さを含んでいます。「15年間準備してきた」という設定には胸を打たれますが、それだけで全ての物理的な不自然さを押し切るには少々無理があります。

また、ギボムとミンスの関係性も、本作の説明不足を象徴する部分です。二人には長い因縁があり、力で劣るミンスが密告によってギボムを排除しようとした過去が示唆されます。しかし、その背景の多くが本編では省略されているため、ミンスは物語をかき回す重要な存在でありながら、キャラクターとしての深みが十分に立ち上がってきません。

その結果、ギボムとミンスの激突は、長年の愛憎の決着というより、「異なる種類の暴力を一つの空間へ放り込んだ見世物」としての印象が強くなってしまっています。ガラス片が敷き詰められた密室で刃物を持った男たちが対峙する場面は、映像的には文句なしに強烈です。しかし、暴力の空虚さや連鎖を描こうとする作品が、皮肉にもその暴力を最も魅力的でスタイリッシュな場面として撮ってしまっているという自己矛盾も抱えています。

もっとも、その矛盾自体が本作の「ジャンル映画としての魅力」に直結しているのも事実です。物語の論理から見れば強引な展開であっても、肉体、刃物、音響、空間が激しくぶつかり合う場面には、他では得がたい異様なカタルシスがあります。キム・ソンオの研ぎ澄まされた肉体も、人物の背景描写の不足を完全に補うことはできずとも、ギボムという存在そのものを「歩く凶器」として画面に焼き付けることには成功しています。

そして迎える終盤、ヒジュは自らの身体と命を、ギボムを裁かせるための“決定的な最後の証拠”として差し出します。彼女は安全な場所から復讐の完遂を見届けるのではなく、自分自身の命すらも計画の最後のピースとして組み込みました。

この結末は、自らの死までをも計算に入れた「完全なる復讐の成功」と見ることもできます。ギボムは再び殺人を犯したという明確な証拠を残し、今度こそ法の裁きから逃れることはできません。ヒジュは15年間待ち焦がれた目的を、最後の最後まで遂行したことになります。

しかし同時に、それは彼女の「完全なる敗北」でもあります。ヒジュはギボムを追い詰めることには成功しましたが、結局のところ、父親を失った凄惨な過去から抜け出すことは一度もできませんでした。復讐の完了は、それだけを生きる糧にしてきた彼女にとって、自分の人生そのものを終わらせることと同義だったのです。

彼女の死は、崇高な自己犠牲というよりも、復讐以外の未来を何一つ想像できなかった人間の、悲しすぎる最終到達点です。彼女は父親を取り戻すことも、自分自身の魂を救済することもできず、周囲の愛してくれた人々に新たな喪失の痛みを残して消えていきます。そのため、本作の結末には復讐劇特有の爽快感は微塵もありません。悪を正当に裁くためには、被害者自身が粉々に壊れなければならなかったという、底知れぬ虚無感だけが残ります。

総じて本作は、精密な犯罪スリラーとして見るほどに、警察描写の甘さや計画の非現実性、キャラクターの背景不足といった脚本上の粗が目につく作品です。司法の限界や被害者の怪物化という重厚な主題も、それを支えるリアリティが十分とは言えません。

それでも、シム・ウンギョンが体現した純真さと狂気、キム・ソンオの放つ異様なまでの殺気、そして刃物とガラスによって構築された暴力的な映像美には、その欠点をねじ伏せるだけの確かな熱量があります。本作は、論理によって緻密に組み上げられた映画ではなく、崩れかけた物語の骨組みを、俳優の気迫と演出の力業で支えきっている作品です。

15年間悪魔を待ち続けた少女が、その過程で自らの未来はおろか、人間性までも失っていたという結末には、理屈だけでは処理しきれない深い痛みが伴います。本作が忘れがたいのは、単に悪魔の恐ろしさを描いたからではありません。「悪魔を法で裁く」という正義のために生き続けた結果、少女自身もまた過去の闇から二度と戻れない存在になってしまったことを、最後まで一切の救いを与えずに描き切っているからです。

シムウンギョン目当てで鑑賞

韓国映画お得意のクライム　
サスペンスちょっとやりすぎ
じゃないかーい😅

憎っくき復讐相手の犯人ギボム役
のキムソンオに釘付け！
サイコパス役、どハマりでした👍
彼の出ている作品は今後リサーチ
していきます☺️

終わり方も後味悪く
悶々とさせられる作品でした

• #韓国2022鑑賞
• #TF韓国もの