【痴食🐖】

『ロッキー』『ベストキッド』『セイヴ・ザ・タイガー』など良質なプログラム・ピクチュアを数多く手掛け、元々ポルノ映画畑から出てきたと言われるジョン・G・アヴィルドセン監督の初期作。

堕落した７０年代アメリカ🇺🇸を舞台に、ヒッピーとLSD塗れに陥った一人娘のボーイフレンドを暴力によって殺す上流階級の父親(デニス・パトリック)と帰還兵ジョー(ピーター・ボイル)の二人が「イマドキの若者は！😤」と鉄槌を下していくサスペンス・ドラマ。

要するにベトナム戦争で腐敗した当時のアメリカ人の心象を血まみれな狂気によって再構築したポール・シュレイダー脚本『タクシードライバー』『ローリング・サンダー』の原点であり『ハードコアの夜』の元ネタと言える作品。脚本はノーマン・ウェクスラーが担当。

かなり良く出来た凶暴なオヤジが活躍するサスペンス。サイケデリックな映像感覚や間延びしたカメラワークなど、上映時間を意識させない的確な演出でグイグイ引っ張る力がありアヴィルドセンの演出はさすがに上手い。🤔ｳｰﾑ

若松孝二の『新宿マッド』という映画もあったが、どちらも当時の左傾化したヒッピーやフーテンみたいな若者たちに鉄槌を食らわす保守世代の中年男のキモさを描きたかったのかな？。静止画で幕を閉じるラストシーンが荒涼とした雰囲気で凄まじい。最終的に誰一人救われずに映画は終わる。

なかなか独創的なB級映画で主役(脇役？)ピーター・ボイルが強烈なインパクトを誇る。スーザン・サランドンのこれがデビュー作というのもまた凄い。🫢

憎しみ

広告代理店の重役コンプトンは、ドラッグ中毒の娘メリッサが店を破壊したあげくに入院したことを知らされ、怒りのあまり彼女と同棲していたドラッグの売人を殺してしまう
その後、コンプトンは冷静さを取り戻すべく入ったバーで中年男ジョーと知り合う
戦争経験のあるジョーは若者に対する憤りを露わにしコンプトンと意気投合
そんなジョーとコンプトンの奇妙な友情が始まるが……

世代の相違が生む断絶を描いたシリアスドラマ

口が達者

ヤクについて

時代を感じる
社会派なメッセージがいろいろありました

音楽
バイオレンスもなかなか

スゴい展開に
衝撃の終わり方でした

日本では知られていないアメリカン・ニューシネマの名作。監督は「ロッキー」（1976）のジョン・G・アビルドセン。世代間の断絶が生む悲劇を描く。スーザン・サランドンのデビュー作。

ニューヨークのダウンタウン。広告代理店重役のコンプトンは、娘メリッサ（スーザン・サランドン）に麻薬を飲ませた密売人フランクと揉みあううちに誤って殺してしまう。証拠隠滅し、心を鎮めようとバーに立ち寄った彼は、工場の作業員ジョー（ピーター・ボイル）と出会う。ジョーは沖縄戦帰りの元兵士で、現代の若者たちに激しい憤りをおぼえ「ヒッピーどもをぶち殺せ！」とくだを巻く。その言葉を聞くうち、コンプトンは「俺は今その害虫を1人殺してきた」とつい口走ってしまう。。。

なかなか刺激的だった。リベラル寄りだったコンプトンは「自分の犯した過ちを肯定してくれる」ジョーに心を引きずられ破滅の道へと向かう。

ジョーは低所得層の白人で「俺は労働者だがあんたは教養がある」と卑屈に語り、黒人、ゲイ、ヒッピーを憎んでいるが普段は表に出さず酒を飲む時だけ息巻いている。そんな彼の宝物は沖縄で日本兵を殺して奪った銃。その銃を渡されたコンプトンが最後に最悪の悲劇を起こす。何とも象徴的な寓話となっていた。

｢愛国心は愚か者の最後の砦｣とは18世紀の英文学者サミュエル・ジョンソンの言葉だ。空っぽな人間ほど大きな国の一員という看板を誇示したがる。