じれったい じれったい

からの、この結末。
ずるい。

｢なんで人はさ、みんな触れられる人を見つけ出せんの？｣
｢え？｣
｢いや、なんか俺には磁場がある気がするんだよね。手に届く場所に人はいるのに、反発して触れない｣

ウォン・カーウァイとタランティーノを感じた。工藤監督、やはり演出で魅せてくるね〜。砂で作った山の穴から覗きあうところも良かったけど、後半にコンビニの飲み物棚から覗きあって再会するとこ含めて繋げ方が巧い。
盲目の美鳥さんに世界中の音を聞かせるために、身近なところで作った音を録音して聞かせるという設定。旅をするんじゃなくて、旅をしたように見せるのが斬新だ。自分たちだけの狭い世界で、壮大な世界の音を作り出す構造が哀愁漂ってとても良い。。
なんでこのタイトル？って思ったけど、｢裸足で鳴らしてみせろよ｣ってセリフから取ったのね。2人だけの世界が録音だから、ってことですかね。

｢なんでそんなに焦ってんの？一緒に金貯めてさ、そうしよ。だから今すぐじゃなくていい｣
｢なんで。なんで槙もそんなこと言うんだよ！今すぐじゃないとダメなんだよ！明日も生きてる保証なんかどこにもないだろ！｣
｢それが何だよ。俺さ、俺分かったんだよ。俺は、俺はお前といれたら良い｣

大きなテーマである、触れるということ。触れるという行為は、現実世界の実体のあるものに直接さわることだ。また、実体がなく直で触れられない録音という行為を通して、存在しない自分たちだけの世界を作り出し、そこに触れている。人と世界に触れる直己と槙。彼らの行く末は尊く儚いものだ。恋を愛をまだ知らない人。相手に触れたいと思っても、どうすればいいのか分からない。だからよくあるのが、手相を見るとか手の大きさを比べるとかの普通に触ってもおかしくないようなことから始まって、そこから抱擁など不器用ながらも触れる機会を増やしていく。本作も、男同士のただのじゃれ合いから始まって、激しさを増してじゃれ合いがエスカレートしていく。

同性愛かどうかは重要ではない。自分を抱きしめてくれて、抱きしめられる相手がいるかどうか。最初はお互いの関係が崩れないように、触れることに躊躇する。しかし、心の奥底に隠してある触れたいという衝動が、激しくなっていくじゃれ合いをもたらし、最終的な結果として傷つけてしまうのだ。相手を強く求めるほど、相手を傷付けてしまうジレンマ。2人だけの絆(愛情表現＝暴力行為)が、傷つける原因となる矛盾。そこに触れるという行為の、尊さの中にある残酷さが表現されて、今までの少しずつのすれ違いが顕著に表面化されていく(面会部屋のアクリルの壁で可視化されていた)。

そしてラストの余韻が半端ない。あの再会の仕方は、刺さるよ。。隣の車に乗っていて、並走する。中古の廃品回収車についたスピーカーからいつものアナウンスが流れるが、あの時に録音した音に切り替わる。その音が2人の過ごした時間を思い出させると共に、完全なる別れとなる。触れないものを信じない、形があるものが好きな直己と、形がないものが好きな槙。しかしそんな槙が、あの時の2人だけの世界＝カセットテープを未だに持っていたのにグッときた。

…ただ！思えば、父に金を使われて、2人の世界のためだけに犯罪に手を染めてしまう。そして2人は別れて生きていくという、後半からの流れがあまりにも露骨に映画的過ぎないか？というのが気になった。大オチのあのバチバチにキマった演出がしたいがためにそういう展開にしたってのは分かるけど、あまりにも露骨に映画してたから、やりすぎじゃない？と感じた。内容や描写から、映画映画するために制作した作品じゃないと思っているので。

p.s. あんな小麦粉ばらまいて、掃除絶対大変やなぁ…。

あらすじᝰ✍🏻 ̖́-

青年ふたりの青春？映画🎬

父と二人暮らしのナオミは父親が経営する不用品回収会社で働いて毎日を過ごしてる🚚
ある日、盲目の養母みどりと暮らしてるマキに出会ったことでナオミの毎日は色づくように変わっていく👦🏻🧑🏻‍🦱


〝世界を感じたい〟と願う盲目のみどりのために、ふたりは回収で手に入れた古いレコーダーを使って、世界の砂漠や海の〝音〟を届けることを思いつきます。

ふたりが考えたその方法とは…
そしてそんなふたりに思いもよらないことが待ち受けてます…


序盤、ふたりが一緒に過ごす時間は冒険のようで観てる私も楽しくて幸せな気持ちに…☺️🫶🏻
その裏腹にふたりの愛情表現が苦しい💦
あんな愛情表現でしか出来ないふたり…
とまどいながら、でも一緒にいたいと思ったからこそ起きてしまった出来事とは…


友情とか恋愛とかだけでは軽くいい表せない〰︎︎
ラストは観るひとによってハッピーエンドなのか、わかれるのかも🥹