残酷な現実と演劇の舞台との境目には真空地帯＝喪失が生じる。リハーサル部屋や屋上は再生の儀式の場としての機能を発動する。愛人との対話は夫の供養と葬送の物語。悲劇と喜劇は紙一重ではあるが、かなり奥が深い。しかし、永山由里恵が見事にその媒介役をやってのけた。傑作。また、永山由里恵を久々にスクリーンで観れたのは幸せな体験だった。何度も書いているが「イヌミチ」以来の大ファンであり、彼女の舞台まで観劇した経験がある。舞台俳優としての魅力もまた大変なもので、「夫の部屋」ではまんま舞台俳優役として登場するのだから、我々のようなファンとしては、たまらない。やはり永山由里恵はバレエダンサーのような身体的芸術性を兼ね備えている。横から撮るとその線の美しさがより際立つのだが、けして派手な動きはしない。むしろ動きが抑制された中で、いかに心情の変化を出せるか、そこに全神経を集中させる。指の細やかな動き一つとっても、そこには表現の自由さがあるのだ。

チェーホフの「かもめ」がベース。
「かもめ」を知っていないと意味不明な映画かもしれない。
私は恥ずかしながら知らなかったので前知識として鑑賞前に「かもめ」の登場人物、物語なんかをざっくり予習してから行きました。

劇中劇として登場する「かもめ」
主演のニーナを演じる春、演出家の大地、春の亡くなった夫の愛人ひかりの3人の喪失と再生の物語
知らない人の大切な秘密を覗き見しているような映画。
誰しもがなにかを失った経験はあってその対象は人や物や関係性や立場だったりするけど、どれだけ辛いかは個々による。立ち直り方も個々による。
春はニーナと向き合うことで、大地は役者達と向き合うことで、ひかりは春と向き合うことで、段々と自分が失ったモノ達について理解していく。
失うまで気付かなかったと各々が口々に言うんだけど、実際そんなもんだよね。
"大切"はいつか当たり前になって、なぜ大切に出来なくなるのか。
というか大切にしていない実感すらないに等しい。
だからこそこういう作品が必要なのかも。
大丈夫ですか？大切にできてますか？って尋ねてもらうために。
すぐに忘れてしまうけれど。
すぐに失ってしまうんだけど。
でも、何を失っても、生きている限りは生きていかないといけないので。みっともなくても足掻くのです。
「夫の部屋」をみると、足掻いてるのは自分だけじゃなくてちょっと楽になれる。

春、大地、ひかり
それぞれが堪え忍ぶ力で幸せでありますように。

10/17(金)〜10/23(木)　19:20-21:40
※B1Fスクリーン「Morcシタ」にて上映／全席自由席
★上映後舞台挨拶開催決定！