岩井澤健治監督の長編デビュー作がブラッシュアップされたと云うことで 遅まきながらスクリーンで鑑賞してきました！
堀貴秀監督の「JUNK HEAD」と同様で “独力”で全て手描き！孤軍奮闘された作品らしいので 六年越しの手直しも“さもありなん”ですね。
無気力に日々を過ごす不良学生たちが 触れたこともない楽器を手にしたことで バンド「古武術」を結成することになるのです。
無気力からの衝撃・衝動がなぜかストレートに伝わる“摩訶不思議”な作品でした。それは「BLUE GIANT」とは似ても似つかない表現方法なんですがね。そしてそれは音楽の根源とは？やロックやパンクの精神性とは？や音楽教育とは？まで透けて見えたりして。
いろんな見せ方・表現方法があるもんだなーっと。

5年前に見た通常版は、ちょっと安っぽかった覚えがある。
リマスタではなくブラッシュアップということで、映像は別物と言っていいほど手が加えられ、とても良くなった。
よくある“不良がバンドやる映画”だと思ってる人が多いと思うが、まったく違う。演奏する音楽はアバンギャルド。

　誰にでもあった青春時代、不良学生で主人公の健二にはいつも彼の周りにくっついて回る太田と朝倉がいる。だが3人にキャッキャするような明るいコミュニケーションはほとんど見られない。健二は寡黙で無口で、いったい何を考えているのかよくわからない。勉強なんてやったことがないし、ケンカにもすっかり飽きている。彼ら3人は暇を持て余しているのだ。思春期の3人は自分たちが何がしたいのか、はたまたどうなりたいのかさえよくわからない。健二は高校生でありながら、まるで全てを達観した老人のような風情にも見える。そんな健二が行きがかり上、手にしたギターで音楽に目覚める。低体温の彼が、3人で初めて音楽を奏でた瞬間、背骨に電気が走る。コードも和声も何一つわからない彼らが奏でるのは音楽というより騒音だ。大人が聴けばNEW WAVE～NO WAVEな代物だ。まさに初期衝動の産物なのだ。

　音楽映画でありながら、その中でも今作を「バンドやろうぜ」映画だと強引に分類するならば、『青春デンデケデケデケ』や『リンダ リンダ リンダ』や洋画でも『シング・ストリート 未来へのうた』など数えきれないほど傑作はある。だが今作は手描きの2Dの朴訥とした線でしか描けない登場人物たちの何とも言えぬ表情や、ヌルヌルとした動きでしか表現出来ない味わいが炸裂している。暴力に明け暮れるのも恋に走るのも青春ならば、音楽と向き合う青春も悪くない。だが70分の映画はあっという間に主人公をスランプに陥らせる。大した練習も音楽的探究もなしに、健二は「音楽や～めた」と匙を投げる。健二が一度決断したら、太田も朝倉も従うしかない。そんな3人の消極的な態度にクラスメイトの亜矢は苛立つ。若い頃は熱中出来ることを見つけるのも難しいし、見つけたとしてそれを続けるのも難しい。だけど硬派な健二は自分の内面を上手く伝えられない。そんなもどかしさが彼を音楽に走らせるのだ。音楽は初期衝動であり、若い時分にしか表現できない奇跡のような叫びでもある。映画はその叫びをこれ以上ないほど最高な形で表現する。坂本慎太郎も岡村靖幸も全てが素晴らしく、愛おしい。だがどこがブラッシュアップされていたのかは最後までわからなかった。