誰だ、平安時代から本物連れてきたやつ。
と思いましたね。琵琶法師の受肉体じゃん。
この場合はサックス法師になるのか。

平家の意訳が真ん中でつながり、
自問自答の現代に帰る。
3人のジャムでセッションでありつつ、ぶつかり合い、と思いきや、
全てが、かなり自然の作用にも見える。
禅問答の殴り合い。みたいなところもあるのか。
問いと答えが混在している、人の答えに、答えて返して、なのか。
そもそもそれは自然なのか、分からんけれど、
とにかく、自然。を考えるということでは、ありうって。

川の流れが、岩にぶつかって分岐する。
地球が現在、たまたま纏っている、全人類にぶつかりながら、廻っている、今、ここの、この空気の形があって、それに逆らわないで、歌が自由に変わっていくようで。

それぞれの発する音が、BGMにもなるし、歌詞にもなるし、楽器にもなるし、伴奏にもなるし、オーケストラと化せば、ソロにも、ソリにも、なるんだね。

終わってみれば、こんなもん、花火やないか。
でかい最後の打ち上げ連発に手でも繋いで、キスでもしてやろうかしら。という悪戯。

諸行無常と、刹那みたいな思想が一致するのか否か、それは今後のウチの宿題にしとくという、楽を見せつつ、映像の中の、今、あの時、あの場所の、この瞬間と、つまり再現不可能な音と空気を、こうして、繰り返し見ることのできる映画に感謝をしつつ

3人それぞれの立場で、全員で、平家物語を自分の解釈と方法で演出して撮影して監督するみたいなモノで、3人のその思惑が一致した時のグルーブ、すご。
奇跡と呼ぶに相応しい。生人生。

仏に使える皆々様。
最初に響いた、皆々様の声と、
真っ白な映像。
かなり、天を仰ぎたくなる声。と言いますか。
あるよな、2種類、とも思う。
足元を見つめたくなる声と。

歌うことは耳を傾けること。
皆様の耳があるから成立すると。
その耳は多分、この触れる耳とは別の耳。
見る耳も、ありますかね。見聞。
聞く目もってこと？

ライブなので、なので、アンコールってあるんかいみたいなね、
観客の声、わらわら入るし、
最後の、カラスとか、朝方の世間話で終わってく。さあそろそろ、帰る時間って感じね。
ちなみに上映中、ちょくちょくケイズシネマに響いてた子供の声は、収録されたやつじゃなくて、劇場のこちら側のやつでございました。
めっちゃありがたい。

思うに、向井秀徳はずっと、自問自答。
アンコールから、際立って、結構、坂田さんと古川さんの、お2人の掛け合いとバトルになっていくと思ったけど、
多分、向井秀徳の差し込まれるあれは、自問自答のたもんたとう。の、
その、のっぴきならない雑音か。さらに、その環境音を、圧倒的な速度で振り切る、諸行無常。
他人の声で見聞きする、
自分の声と、諸行無常との対決。
何も知らない餓鬼が笑う。
行方知れずのアイツ。

実際、人生とは諸行無常との殴り合いなわけで、
それでもやっぱり、繰り返される性的衝動。このセッションにもなりうるわけっすよ。

猥雑ってなんだろう。
自問自答の、実写版。

全然関係ないこともない話、
ベースボーカルとか、パワーガードみたいなやつとか、スラーブとか、好きなんすよ俺。
変則ポジ。みたいなやつ。フェチ。

古川氏と、坂田氏、特に、勉強させていただきます。

サックスから顔を離し朗読する坂田明氏の声が楽器として十全に機能している事に驚嘆。

一方で古川日出男氏の朗読に坂田氏のサックス演奏が被ると言葉が聞き取れなくなり、そこへ更に向井秀徳氏のギターと合いの手が加わると「五月蝿えよ」としか思えなくなってしまった。なまじ途切れ途切れに聞き取れる部分があるから文章を理解しようとして音楽から意識が逸れてしまい、結果雑音混じりのラジオ放送聴くような気分になってえらく疲れた。

あらかじめセッションのコンセプトを理解していれば違う印象を受けたのかもしれんが、失礼ながら古川、坂田の両名だけで行った方が良かった気がする。

あとオープニングのネガ映像ダサい。

向井秀徳が向井秀徳でよかった。