『メイド・イン・U.S.A.』
原題または英題 Made in U.S.A.
製作年 1966年　製作国 フランス

ゴダール監督が、原色の鮮やかなポップアート的映像美に乗せ、不条理な物語演出を通してメディアや現代社会の虚構性を暴き出した先鋭的な解体劇。

ジャン＝リュック・ゴダール監督の映画『メイド・イン・U.S.A.』は、正統派のハードボイルド映画ってよりは、物語という概念そのものを解体する破天荒なポップアートのコラージュのような手触りを持ってるかと思います。ハワード・ホークス監督の名作『三つ数えろ』(1946年／原題：The Big Sleep)をベースにしつつ(インスピレーションを受けかな)、当時フランスとモロッコを揺るがしたベン・バルカ暗殺事件という不穏な政治的事件を素材に据え、架空の都市で愛人の不審死を追う女事件記者の姿を描き出す。
※補足として、1965年にパリでモロッコの反体制派指導者ベン・バルカが拉致・失踪した政治暗殺疑惑事件。仏内務省や暗黒街の関与が噂され、両国関係を揺るがす国際スキャンダルとなった。
しかし、原色の赤と青が眩しい鮮烈な映像の裏側に潜んでいるんは、半世紀以上が経過した現代のデジタル文化や情報社会をも照射する先鋭的な批評性です。
　
トリビアに目を向けると、本作の成立過程にはゴダールらしい破天荒なエピソードが満載で、リチャード・スタークの小説を勝手に原案にしたため権利関係が泥沼化し、長年にわたって公開が制限される幻の作品となった経緯を持ってます。
主演のアナ・カリーナはコミックのコマから飛び出したかのよな鮮烈なスタイリングでスクリーンを闊歩し、作中にはマリアンヌ・フェイスフルが突如としてアカペラで歌を披露する場面すら差し込まれてます。
会話の決定的な瞬間に突然銃声や車のクラクションが被せられ、音声が強制的に遮断される演出は、人間同士のコミュニケーションの欠損や情報の不確実性を強烈に突きつけてます。
　
物語の辻褄を合わせるミステリーとしての快楽を意図的に放棄し、ハードボイルドの様式美を徹底的にパロディ化することで、作中は「ノイズ」と「記号」に溢れかえってます。
支離滅裂な会話、唐突に引用される政治的スローガン、大衆消費文化のイメージ。
ヨーロッパの暗黒街にアメリカン・コミックやB級映画のアイコンを強引に塗布する手法は、安易な娯楽やイデオロギーが世界を侵食し、情報の真偽が見えなくなる現代のタイムラインやSNSの狂乱を予見していたかのようです。
　
この支離滅裂な探偵劇の解体手法や断片的なイメージの連鎖は、のちの映画作家たちにも鮮烈な爪痕を残してると思います。
例えば、デヴィッド・リンチ監督の『マルホランド・ドライブ』に見られる夢と現実が崩壊していく脈絡のないミステリー構造とか、クエンティン・タランティーノ監督の『パルプ・フィクション』における引用だらけのスタイリッシュな対話劇とか、ジャンルの枠組を壊しながらポップカルチャーを再構築する遺伝子は間違いなく後世へ受け継がれていると個人的に感じます。
　
作品の深層には、言葉と意味が切り離された重層的な仕掛けが張り巡らされてます。
途切れ途切れの音声や意図的に噛み合わされないやり取りの連続は、メディアから発信される情報の胡散臭さや、人間同士の意思疎通の難しさを浮き彫りにする構造なんかと。
タイトルの『Made in U.S.A.』というフレーズも、単なる製品のラベルではないし、作中で主人公が吐き捨てる
Pour moi, c'est du chinois. Non, de l me... de l'américain.（私にはちんぷんかんぷんだわ。いや、アメリカ語ね）
という言葉に象徴されるように、大衆消費文化や帝国主義的な政治暴力、映画的な型の模倣といったアメリカニズムに侵食され、自分たちの姿を見失った現代社会を強烈に揶揄した意図が透けて見える。
　
今作品は意図的な、噛み合わなさや過剰な記号の氾濫、観客を突き放す不条理な演出に対し、映画としての整合性を欠くという厳しい視線が向けられることもあるとは思います。しかし、そのカオスな表層の中にこそ、情報過多な世界で本質を見失いがちな現代への批評が満ちていると。
心地よい解決を与えてくれない不透明さこそが、ノイズに埋もれながら真実を探し続ける現代人にとって、どこか不気味で先鋭的なリアリティを帯びて迫ってくるんやとおもいます。


製作はローマ－パリ・フィルムのジョルジュ・ド・ボールガール、監督・脚本は「カラビニエ」のジャン・リュック・ゴダール、原作はリチャード・スタークの小説“ザ・ジャガー”、撮影は「カラビニエ」のラウール・クタール、音楽はベートーヴェンとロベルト・シューマンから、またマルアンヌ・フェイスフルが自身で出演してローリング・ストーンズの“As tears go by”を歌う。編集はアニエス・ギュモが各々担当。出演は「アルファヴィル」のアンナ・カリーナ、ラズ口・サボ、「夜霧の恋人たち」のジャン・ピエール・レオー、その他イヴ・アルフォンソ、ジャン・クロード・ブイヨン、小坂恭子、マリアンヌ・フェイスフル、エルネスト・メンジェル、声だけのゴダールなど。イーストマンカラー・テクニスコープ。

久しぶりにゴダール作品を鑑賞。
リチャードスタークの小説、悪党パーカー/死者の遺産📖をゴダールが無断で映画化したそうです。
モロッコの左翼政治家失踪事件（ベンバルカ事件）がモチーフ。
レイモンドチャンドラーの小説に出てくる架空都市、アトランチックシティが舞台。
アンナカリーナの洋服がかわいい。
日本人が歌ってる。
ドリスミゾグチ役は小阪恭子。
歌手？小坂明子なら知ってるけど。
誰かがちょっとだけ歌ってるのは
ストーンズのAs Tears Go By♬の出だしですね！
しばらくしてマリアンヌフェイスフルが登場。
As Tears Go By♬をガッツリ歌います。
何の話なのか全く分からず終わった！
アンナのファッション、マリアンヌの歌はよかった。

• #ベンバルカ事件
• #レイモンドチャンドラー
• #ストーンズ

元恋人の謎の死を追う女性が、秘密警察とギャングの抗争に巻き込まれていくクライムミステリー。

さすがジャン＝リュック・ゴダール監督作品。何が何だかさっぱり分からない。難しい、難しすぎる。描きたかったのはド・ゴール主義批判？反共主義批判？はたまた『メイド・イン・USA』ってタイトルから見るにアメリカの大衆文化批判、ハリウッド批判なのか…
もう訳が分からんし、はっきり言うと面白くは無い。哲学的なセリフやファッションはオシャレで洗練されていると思うが…

こういう作品を理解、評価できる映画人になりたい。