東京フィルメックスの最前列右寄りで観たのだが、明らかにピント（焦点）が合っておらず、映写環境の不具合だと思い隣の人に話しかけたら、「これが演出らしいです」とのことでしばらく我慢して観ていたのだが、ピントは最後までぼんやりしたまま。コロナ禍で自分でカメラすら回し始めたホン・サンスのカラー・コーディネートは『あなたの顔の前に』では緑の草むらの発色が明らかにおかしく、『小説家の映画』においても不自然に足元が切れた構図のおかしな映像が散見された。これはホン・サンスの居直りというべきか、プロのカメラマンが撮っているのではないのだから、ある程度許容しろとのメッセージにも読み取れたのだが、今作は流石にダメというか制作側が撮り直しをさせなければダメな案件だと思う。それでも屋内に引っ込めばISOレベルも落ち着いて来るのだが、戸外に出れば光量の関係で全てがハレーションだらけのボケみのような映像になってしまう。

　おそらく声からしてシン・ソクホだと思われる俳優が今回は監督を志し、短編を取りたいと港町の避暑地に後輩の俳優とカメラマンとを誘うのだが、3人の間柄が何とも微妙で、モラトリアムを引き摺ったような監督とカメラマンによる女優の引っ張り合いによる恋の鞘当てを、いつものホン・サンスの飄々としたやり取りで延々と見せられる。役者とカメラマンの主従関係の入れ替わりは『小説家の映画』と同工異曲で、それ自体がメタ的なフィクションにも思え、おそらく女優が夢で見たとする2人のおふざけは現実と虚構とのフックとなる。結局、映画製作は遅々として進まず、最終的にシン・ソクホが目指した即興上の脚本はデジャブのような清掃人とのやりとりの反復を映画として結実させたに過ぎない。中盤までは女優とカメラマンに嫉妬心を抱いていたはずのシン・ソクホも途中からは抜け殻のような姿になり、最後の圧倒的な存在の欠如というか不在。そこにホン・サンスによる意味不明な逆回転のアシッド・フォークが流れるという商業映画の範疇にはとてもじゃないが入れることは出来ない何ともとち狂った作品である。

今特集3本目にしてようやく一睡もせずに観通す事が出来たのが奇跡の様に思えるが逆に丁寧に書いておいた「私の意識も曖昧に…」の下書きが無駄になってしまった事を悲しく思う。そもそもが私生活と映画との境界線が酷く曖昧なホン・サンスが今更力技で境界線をぼやかしてみたところで結局ホン・サンスはホン・サンス、ってたぶん全員思っていると思う。であれば3人の寄りつ離れつの関係性もぼやかしていた方がいいと思うのだろうし、3人の公平性と言うものはピザの裁断の時点で保たれている（があれハサミはピザをカットしていいハサミなのか疑問が残る）。高台でテコンドーの前ににじり寄っていく歩みが若干キモいのだが、そんなんを振り払う様に綺麗な蹴りが決まる、なんだあの謎の快感。何かと0か100かで語る事を求められるが故にいざこざが絶えない世においては時にこんな映画があっても許されるべきかもしれない、ラストはボケが故のもどかしさが続く、ちょっと良かった。

鑑賞記録です。北米版を取り寄せての鑑賞。ホンサンス、ホントすごいなぁ。こんな表現まで編み出しちゃってもう天才ですよね。ストーリーの重さというか切実さももちろんですが、サンス組の演者たちがいつにも増していい感じです。イントロダクションとか、逃げた女の上演作品とか、色んなものが織り混ざっていて、全てがホンサンスワールドを表現している、いやあ、やられますね。次作というか、もう次の次ぐらいまで出来ているはずですが、中々日本で上映されないので、また輸入を試みたいと思う次第です。