【第25回東京フィルメックス　特別招待作品】
ツァイ・ミンリャン監督の行者シリーズ10作目。スミソニアン国立アジア美術館の委託を受けて制作された作品。ベルリン映画祭ベルリナーレ・スペシャル部門に出品された。

これも行者に扮したリー・カンションがゆっくり歩くだけなのだが、前作『何処』と違って主に自然の中を歩く様子が映される。

観る睡眠促進剤といった感じで気持ちよく寝落ちした。『何処』では緊張感に溢れたシーンがあったが、本作は特にそういうのはない。

完全にミンリャンのアート作品。映画としての盛り上がりも何もないけれど、ミンリャンの世界に浸るだけで幸せ。ゆっくりだが歩みを止めない行者、留まることを知らない行者はどこへ向かうのだろうか。

• #第25回東京フィルメックス

　今年のフィルメックスで一番楽しみにしていた作品で、月曜日に観たが客の入りはまばら。日曜はパスしたので状況はわからないが、客の入りは100名弱であまり芳しいとは言えなかった。本人は劇映画を引退したが、映像そのものを「撮る」ことから去るとは言っていない。実際、常連俳優で彼の分身でもある李康生（リー・カンション）が赤い袈裟を着て様々な土地を超スローペースで歩いた姿を捉えた『行者（Walker）』シリーズを立て続けに発表している。『ヴィザージュ』におけるルーブル美術館に端を発するツァイ・ミンリャンの新たな試みは、劇場ではない美術館という空間で自らの映像を捉え直すものになっている。赤い袈裟を着て、両手で仏様を象った李が、スミソニアン国立アジア美術館やフリーア美術館をただゆっくりと歩く姿があまりにも斬新で、しばし映像に見入ってしまう。明らかにこれまで観て来た9作の中でハイコントラストな映像美は、フィルムとデジタルのあわいの中に観客を招き入れる。美術館の壁面を映したショットでは右半分がピンボケしており、明らかに露出補正せず狙ったショットなのだろうが、監督自身にどういう意図があったかお伺いしたい。他にもツァイ・ミンリャンが異様に拘泥するグラフィティ・アートについても聞いてみたい。そもそも映画館で多数の客を前に映写されるために撮られた作品ではない新作を観られた喜び。純度100%のツァイ・ミンリャンを銀座で噛み締めるように凝視した幸せ。

ツァイ・ミンリャン監督の行者シリーズ第10作で、スミソニアンからの作品です。
フィルメックスでの連続鑑賞ですが、続けて観ると、見方も分かってくるような気がしてきます。
実写で映画を撮るとはどういうことか、と考えた時に、CGもアニメーションもAIもリアルでファンタジーな映像はいくらでも作れます。
ただ本作のような作品は実写映画でなければ絶対に出来ない表現ではないかと思います。
ツァイ・ミンリャン監督の現状における実写映画の極限、という印象ですね。

• #東京フィルメックス2024