Fan’s Voice独占〈監督Q&A付き〉試写会にて鑑賞

母が他界後疎遠になった家族を描いた渋谷映画。家族、都市開発、何度も切れる電球… スクラップ＆ビルドのメタファーを反復しながら、突如訪れる映画的奇跡。何コレ素晴らしすぎる

劇的なことが起こるわけではないのに芳醇。高い演出力と、家族と都市に纏わる重層的なイメージ、そして映像センスでずっと強度が高い映画に魅せられている感覚…

これを26歳の長編デビュー作の監督が撮るの？という驚き。さすがカンヌが認めた才能

第78回（2025年）カンヌ国際映画祭監督週間に、『国宝』とともに選出された新鋭・団塚唯我監督の作品

演出や映像表現が、かなり新しい。ドキュメントと融合というか、実際の出来事をベースにするだけでなく、リアル映像を取り込んで融合したような演出が斬新。
崩壊した家族と、破壊と再構築を繰り返す渋谷という街を同一線上で魅せる演出。引きの映像が多く、人にフォーカスするというより、街を描きつつ、人を描く感じ。ただ、家族の描き方は、家族愛素晴らしいという、ありがちな演出へのアンチテーゼのようなドライな描き方も、新鮮で良い。
予告では、想像できなかったような演出と映像が展開されるのですが、他方で、予告時点では、その匂いが観客に伝わっていないような気がして、残念。口コミで広がるだろうか。
2025年10月11日＠アップリンク京都

• #団塚唯我監督
• #カンヌ国際映画祭監督週間
• #斬新な演出
• #新しい表現
• #街と人
• #破壊と再構築

​この映画は、バラバラになった家族の物語。
​舞台は大規模な再開発が進んだ東京の渋谷。
主人公の青年、蓮は、この街で胡蝶蘭の配送運転手として働いている。
母の死をきっかけに家族は散り散りになり、蓮もまた、どこか空虚さを抱えながら日々を過ごしていた。

​ある日、蓮は配達先で、数年間にわたり疎遠になっていた父の初と偶然再会を果たす。
父は著名なランドスケープデザイナーとして、渋谷の再開発に関わっていた。
蓮は姉の恵美に再会を伝えたが、自身の結婚を控えた彼女は無関心を装う。
しかし、この再会を機に、止まっていた家族の時間が少しずつ動き始め、、、というお話。

カンヌ国際映画祭に出品した作品という触れ込みだったが、
作品の仕上がりには首をかしげざるをえない所が多々あった。
(-_-;)
​今作の致命的な欠点は、その冗長なテンポにある。
渋谷の街並みや工事現場のインサートカットがあまりに長く、
ストーリーの推進力を削いでいる。
登場人物たちの沈黙の間も長く「沈黙は余白なり」といった余白ドヤ顔のオンパレードで、
2時間超の尺がひたすら苦痛に感じる。
（;^ω^）

日常の機微を描く意図は理解できても、エンターテインメントとしてのリズムが欠落していた。
間違っても映画初心者に勧めてはいけない代表格のような映画。
普通の映画じゃ物足りなくなってしまった、アブノーマルなSMプレイ愛好者のような、
映画マニア向けの映画といった作り。余白が無い映画なんて観られませんと、
絵画を買いに来たのに塗り絵用デザインを買って帰る、奇人変人向けの作品だろう。
(ﾟ∀ﾟ)ｱﾋｬ

​再開発、家族の再生、母の死。盛り込んだ要素は多いものの、
結局、何が言いたいのかが最後までまるで見えてこない。
景観デザイナーの父と配送員の息子の対立も、
抽象的なセリフの応酬に終始し、具体的なドラマに昇華されてすらいない。

変化する都市への警鐘なのか、家族の和解なのか、あるいはただのノスタルジーなのか。
テーマが散漫で拡散しすぎて、鑑賞後は虚無感だけが残る。
その1つ1つが薄っぺらくもあり、余白として委ねてくるので、
本当に真っ白な塗り絵のような映画だ。
┐(´д｀)┌

なんというか、漫画でたとえると江川達也の「日露戦争物語」の連載打ち切り直前のような出来栄えだ(笑)
作画アシスタントを全員解雇したため、背景も真っ白で、ペン入れしかされてなくて、
よくこれで雑誌に掲載しようとしたなと、当時の漫画ファンが呆れたあの顛末を思い出した。

台湾女性スタッフのエピソードとかも、社会派テーマになりそうで、
まるでなってない中途半端さと薄っぺらさしかもたらさないし、
​​物語の中盤、井川遥演じる「死んだはずの母親」が唐突に画面に現れる演出の、鑑賞者の置き去り感も凄まじい。
回想シーンなのか、蓮が見ている幻覚なのか、あるいはマジックリアリズム的な手法なのか。

その境界線があいまいで、説明も不足しているため、物語の時系列が完全にごっちゃごちゃで意味不明になっている。
この「時制の混濁」が芸術的な深みを生んでいると、
余白読み込み勢が擁護論を展開しそうな内容なのだが、
セクシー作品でたとえるならば、ブラジャー外しただけで潮吹いている女優のように意味不明なだけだし、
潮干狩りのアサリですらそんな所で潮吹かねえわって感じだった。

​作家性が空回りしまくった印象が強く、逆に映像美というアート性一点突破に絞れば、語るべき部分があるのかもしれない。
​適当に劇伴つければ、令和の渋谷題材MV映画として、
平成元年的な時代感を切り取った湘南題材の「稲村ジェーン」に匹敵するかもしれない。

遠藤憲一の泣き芸も嘘泣きすぎてあざといし、井川遥の前半と後半はまるで別人すぎてシラケたし、
名優達が今作だけで評価下げそうで、憤りすら覚える。

唯一良かったのは、黒崎煌代の童顔から繰り出される低音ボイスの、ギャップ萌えだけだろう。
こんなつまらない作品でも黒崎煌代の存在感だけは良い印象しか残らないのだから、
彼の俳優人生は、前途有望な未来なのは間違いない。
菅田将暉だって、大ブレイク前は変な作品ばっか出ていた。
黒崎煌代のこの先の5、6年が本当に楽しみだ。

良かった演者
黒崎煌代
木竜麻生
菊池亜希子