反エリート主義の学生たちによる無政府活動の顛末。北欧スウェーデンでも資本格差起因でこういった犯罪活動に繋がってしまうのかという、社会福祉に手厚いイメージの同国家の裏側を覗き見れた感じ。そこだけでも大いに価値あり。

ただ活動自体の数なのか質なのか全体的に薄味かつありきたりに見えて、映画的な面白味には少々欠ける。無政府思想自体も、下手したら「中二病……？」と思っちゃうくらい説得力が薄い。とはいえ、映画全体としての冷えた質感は重厚感があってとても良かったし、主演の方がフレッシュな🇸🇪イケメンで今めっちゃインスタ眺めてる。嘆息するほどメロ突く、、

冒頭の〈誰でもない、何でもない〉
主旨はおもしろいシークエンスなのに、
観客に明快に伝わっているだろうか。

他にも興味をそそられるシークエンスを幾つも提示するものの、
それらが観客に明快に伝わっているだろうか。

個々のカットで具体的に何を伝えたいのかが曖昧で、
焦点が絞り切れていない印象を受ける。

こういう作品に多いのは登場人物の背景を説明する小道具（聴いている音楽、本棚の書籍、壁の絵など）が、
物語と乖離し、単なる記号として浮いてしまっているケースだ。

シナリオに有機的に馴染んでおらず、
作り手の主張と物語の筋が噛み合っていないのだ。

当然、観客は登場人物の内面に深く共感することが難しくなる。

本作が目指しているのは、
現実の不条理とか、
論理よりも感情とか、
机の上で勉強するより、
書を捨てて街に出て感じることの重要さ、
なのかもしれない。

しかし、
その意図を達成するには、
観客の感情に訴えかけるための具体的な主人公の描写が不可欠だ。

ただ小道具を提示するだけでなく、
イギー・ポップやジャニス・ジョップリンに頼ることなく、

登場人物の感情や行動にどのように影響を与えているのかを、
雰囲気ばかりではなく明確な映像表現で感じ取りたい。

「二十歳の原点」を見直してみる。

大学で退屈な日々を過ごすサイモンはアナーキスト集団と出会い、彼等との刺激的な日々に溺れていき…という話。

あの集団の若者達は無政府主義とか平等な社会なんて真剣に考えてないよね。
ただ働きたくないとか、刺激を求めているだけ。
興味深いのは、あの老教授。
あの人は昔は本気でスウェーデンを無政府主義にしたいと思っていた。
しかしそれに絶望して今は酔っ払って繰り言を若者に聞かせている。
日本で言えば学生運動をしていた団塊の世代かな。
老教授がサイモンに「君は見所があったのにな」と言ったのは本気だったかも。

オススメはしませんが、僕は結構好きでした。