【森山未來&マヒトゥ・ザ・ピーポー監督舞台挨拶付上映】

パンクでファンキーで破天荒な生きざま。
上映前にあった舞台挨拶での、監督によるコメントや立ち居振る舞いから、感性に訴えかける類の作品だろうなと推測しました。
結果、全くそのとおり、ブッ飛んだ中に、美しいセリフや詩情あふれる風景が描かれ、攻めた作品になっています。

ギターをかき鳴らしながら「Eコードは平等や、差別がない」。
死について語る「空から海の匂いがする」。
観客に向かって投げつけられる「エンドロールが終わっても共に生きよう」
そんな言葉が心にブッ刺さります。

出演陣も、なぜか、豪華です。
森山未來、永山瑛太、小泉今日子、さとうほなみ、コムアイ、吹越満など。
未來＆瑛太のシュールな絡み、キョンキョンによる歌なんかも見どころです。

それと、地元、神戸から明石あたりがロケ地になっています。
空と海と山と都市と街の境界線が曖昧なこの土地を愛する人には、エンドロールが終わっても、監督の残留思念を感じる取ることができるでしょう。
スクリーンから出てくる風を自分の風と混ぜ合わせてほしいそうです。

<舞台挨拶コメント>
マヒトゥ：
・今日は久しぶりにロケ地を巡礼してきた。江井ヶ島(明石市の西側)にある、ここに出会えたから頭の中にあったこの映画が具体化した場所にも再訪した。この映画が生まれた場所と言える。
・風景の中に確かに存在していた人たちがいた。この映画は、そういう存在、亡霊たちを描いている。消えてなくなった感覚を手放さない。

森山未來：
・神戸は風のある街。村上春樹「風の歌を聴け」、松本隆「風をあつめて」もある。松本さんは東京では感じられなくなった風を、まだ感じられるということで、神戸に移り住んだらしい。そんな風がたゆたう街を感じてほしい。
・神戸は坂が多く、映像が立体的になる。

【届け】

夢やぶれ、夢を諦めなくてはならなかった友人や、理由は違えど大切な人を亡くし、胸が張り裂けそうな悲しみを抱え生きている人に届くような作品であれば良いと思う。

全体としては応援したくなる作品だ。

ただ、物語の背景の一部を敢えて描かないことで、観る人に想像力を要求していると思うし、こうした試みや詩的とも思える表現の好感度は高いけれども、少し冗長に感じるところもあった。

こうしたパーソナルと考えられるテーマで映画を撮ることは、きっと一度きりになるのだろうから、思いっきり想いを込めたのだと思うし、余計なお世話かもしれない笑

公式LIVEイベントに招待された縁でトークショー付き上映会へ参加。

音楽にハマったどこまでも格好良くてダサい、何かに魅せられた奴らの物語だった。
もっとアート寄りの作品を想定していたが、この形で良かった。
森山未來演じるヒィ坊を中心に展開される夢追い人達の群像劇。

ヒィ坊が破天荒すぎて、それだけでエンターテイメントが成立してしまう。
“圧倒的な個性”を頼りに社会のレールから完全に外れた男。
世界観と森山未來固有のアイデンティティが、ピタリと合致。
真似したいわけでも、できるわけでもないけど、なんか気になり、周りを引き寄せてしまう存在がスクリーンで暴れまわっている。

そして…瑛太の凄みも際立つ。
ヒィ坊と敵対関係のヤクザを演じた彼は生粋の役者。
人間味を突き詰めた芝居で感性の塊に対抗していた。
やはり、凄まじいね彼は。
二人のバチバチのやり合いは怖いくらいの迫力でグイグイ引き込まれる。

人生を棒に振っても“自由”という魔力に魅了され続ける哀れなチャレンジャー達。
決して褒められる歩き方ではなく、彼ら自身も称賛を求めていない。
ただひたすらに荒削りな思いを凝縮させて解き放つ映画。

敢えて言うならば、LIVEシーン少なめなのは残念だったかな…
新人監督ならではの切り口と感性で彩られた異色作でした。
セオリーを無視している部分も多くあり、万人向けではないですが、ハマる人にはとことんハマるやつだと思います。