「彼がこれはアートだ。時代を反映していると言えば芸術となる」人、それがアンディー・ウォーホル。
未だに(ぼくの友人の中にも)熱狂的なファンを持つ彼と彼の作品。
20世紀のアート史を語る上で外せない人物ですが、なぜここまで重要視されているのかがとても丁寧に描かれています。
ファッションで言うところのカール・ラガーフェルドのような、もはや作品が重要なのではなくアイコンとしてのデザイナーの存在が重要なのだ。そのアイコンとしての機能としての上述の言葉なのでしょう。
(楽しいワクワクアート、という点でもファッションと似てるかも)

(伝記映画を批評する時、その人とその作品を評価するのか、映画自体を評価するのか…スタンスを堅持したいのですがなかなか難しいです…。)

今はなくなってしまったキリンプラザ大阪で鑑賞。
人を人とも思わないようなウォーホルのクズっぷりと巨大なシルクスクリーンが刷りあがってゆく様のみ印象に残った1作。

ウォーホルとその周辺人物全員欲望まみれっていうのが、期待通り。そしてみんな不安定で繊細。60年代のNYの退廃的で刹那的な空気が伝わってくる。
メディアに積極的に出演し、たくさんの映像が残っている20世紀のアーティストでも、考えの本質は見えてこないものだなあと思う。むしろ近代までの芸術家よりも謎が深まる感じ。
銃撃事件と、死のスキャンダルは知らなかった。