【目に見えないものを物質化する儀式】
1980年代まで、写真と美術の間には大きな隔たりがあった。しかし、ニューヨークを中心にシミュレーショニズムの運動が盛り上がり、既存のイメージを流用するアイデアが評価される中で「写真」が芸術として評価されるようになっていった。

写真に魅せられニューヨークの写真学校に通っていた杉本博司は、最初こそ広告写真を撮っていたが、この流れに乗り「写真」で美術界に挑戦することとなる。シロクマがアザラシを食べようとする決定的瞬間を撮った「ジオラマ」シリーズが評価され、彼の人生は大きく変わった。この作品は、北極で撮影されているように思えるが、実は自然史博物館で撮影されたもの。写真は真実を映すと我々は思うが「そうではない」と杉本博司は語り、その後のコンセプトの軸となる。たとえば、「シネラマ・ドーム・ハリウッド」がある。映画館の劇場内を正面から撮った作品であり、スクリーンは真っ白となっている。これは上映中の劇場内を撮影したものであり、長時間カメラを回すことで、様々な光を映すスクリーンから真っ白な画を返す、人間が知覚できない世界を投影しているのだ。

『はじまりの記憶　杉本博司』は、そんな彼の写真に対する哲学を余すことなく提示する作品となっている。

続きは有料noteにて▼
https://note.com/chebunbun/n/na07fc040f88b

日曜美術館で
杉本博司さんを知り
五千年先を見つめる眼差しに
魅かれました…

隕石、化石、縄文時代の石🪨…

石に時が刻まれ
未来へ記憶が運ばれる。

写真家としての作品
『海景』は
観たことある記憶…

一瞬の時を
永遠に留める写真。

今にフォーカスして
刹那に生きる人間に
悠久の時を感じさせてくれる
アート。

杉本博司さんの感性が
脳に新鮮な風を
吹き込んでくれました。

5千年先の
地球って…
どんなだろう…？

🌏


🎬✨

【宇宙的視点】🚀✨

SonyとJAXAと東京大学と杉本さんの
コラボ

宇宙から写真を撮る📸

エピソード 0 : 宇宙感動体験 × 杉本博司 対談シリーズ "科学から空想へ" (Sony - STAR SPHERE)
⬇️
https://m.youtube.com/watch?v=5UDtg93HhW4

🤔実にオモシロイ…💡✨
サンゴ🪸の話…
初めて聞いた。

• #安藤忠雄さん…ファン❣️お話もオモシロイ✨#浅田彰さん…はマリクレールでよくお見かけいたしました…

＠ユジク阿佐ヶ谷
写真家・アーティスト杉本博司を追うドキュメンタリー。
アーティストというよりはビジネスマン的な淡々としたキャラクターに好感が持てた。
NYのトレンドの最先端にいながら、己の原点をしっかり固めてるところとか、やっぱり凄いなという感じ。
この映画観て、ロランバルトの本を買いました。