▪️Title :「サマーフィーリング」
Original Title :「Ce sentiment de l'ete」
▪️Release Date:2019/07/06
▪️Production Country: フランス・ドイツ合作
🏆Main Awards : ※※※
▪️Appreciation Record :2020-024
▪️My Review
爽やかな映画とは言い難いです。なぜなら、主人公ロレンスの最愛の恋人サシャが急死ししたところからストーリが始まるからです。でも観終わった後には、不思議と清々しい余韻が残る不思議な作品です。
哀しみを超えて、ゆっくり生まれ変わる。喪失を抱えながら過ごす三度の夏、フランスの新鋭ミカエル・アース監督が描く、愛と再生の物語。
突然の別れとなったベルリン。深い悲しみが残るパリ。少しずつ自分の生活を取り戻すニューヨーク。三度の夏、三つの都市。愛した人の思い出と幾つもの美しい景色の中で、遺された者たちは少しずつ人生の光を取り戻していきます。。。悲しい出来事があっても、新しい朝は訪れ、残された者たちの日々は、愛も哀しみも受け入れただ静かに進んでいきます。喪失感を抱えながら過ごす、三度の夏を静かに切り取りとっています。ラスト近くのゾエの涙の意味は。。。観る者に優しい余韻を残す作品ですね。
映像の素晴らしさ。東京国際映画祭東京グランプリと最優秀脚本賞をW受賞した『アマンダと僕』のミカエル・アース監督長編第2作品で、夏の木漏れ日、青々とした木々の葉、行き交う人々の表情、瑞々しい夏の世界を16mmフィルムの荒い粒子越しに切り撮る。何より、湖で泳ぐ人、芝生に寝転がる観光客、フランスの避暑地アヌシー湖のシーンは、ほんと美しいです。
そして、音楽も秀逸。音楽は、ノスタルジー漂う旋律を奏でるタヒチ・ボーイ。挿入歌には、ピクシーズ、ラーズ、アンダートーンズ、ニック・ギャラリー、ベン・ワットなど、素晴らしい選曲センスで夏の感じを、時に切なく、時にハッピーに彩ります。そう、スクリーンに重い空気が漂わないのは音楽による点が大きいと思います。細野晴臣のカバーで話題のマルク・デマルコのライヴシーンも必見。

▪️Overview
長編3作目の「アマンダと僕」で2018年・第31回東京国際映画祭で東京グランプリを受賞したミカエル・アース監督が、15年に手がけた長編監督第2作。夏のある日、30歳のサシャが突然亡くなったことから、サシャの恋人ローレンスそしてサシャの妹ゾエ、出会うことがなかった2人が顔を合わせる。突然の別れの地となったベルリン、悲しみが深く残るパリ、少しずつ自分の生活を取り戻していくニューヨーク。3つの都市で過ごした3度の夏を通じ、残された人たちが少しずつ人生の光を取り戻していく。ローレンス役を「リプライズ」「オスロ、8月31日」などヨアキム・トリアー作品で注目を浴びたアンデルシュ・ダニエルセン・リー、ゾエ役を「女の一生」のジュディット・シュムラ、ゾエの母親役を「緑の光線」のマリー・リビエールがそれぞれ演じる。（映画.com参照）

突然前触れもなく恋人の死。
悲しみを無理矢理消すことなど出来ないから、幾つもの夏を重ねて、僕らは少しずつ君との別れを認めていく。

エリック・ロメールの影響を受けたような絵画のような美しい映像詩。

無駄な台詞は一切省かれ、登場人物たちの繊細な心情は表情の変化だけに見て取れる。

心の穴は、完全には埋まらなくても時間の経過とともにそこに吹くすきま風が少なくなっていくのが人間の性でもあるから、どんな深い喪失感にも終わりが来て必ず再生の時が訪れる。
登場人物たちが大切な人の不在を見つめる静かな悲しみの演技がとてもリアリティがあり、エモーショナル過ぎない死との向き合い方が好きな作品。

悲しみから始まる作品ではあるものの、ベルリン、パリ、ニューヨークと三都市を巡る夏の風景がとても心地よく、鑑賞後の心地が良い作品でした。

「人はいつ死ぬと思う！？」

「人に忘れられた時さ・・・」


某有名少年漫画の一コマにこんなやりとりがあるんだけど海外でも同じ事を描いているんだな

自国だけに収まらず世界にも通用するテーマというのはうれしいものです

• #脚光を浴びせてあげたい映画