"誰かが君を愛している…
　　君が誰かを愛していたら
　　　　＜空は白＞
と言ってくれ、相手は
＜雲は黒＞
と答える…それが愛の始まりだ…"

そこは、パリ…ポンヌフ橋…

大道芸人アレックスは、その橋に住んでいた…

そこで出会ったミッシェル…失明の危機と恋人を失った事で自暴自棄になった女…

たちまち二人は恋に落ち、時に傷つけ合いながらも互いを支える深い関係になっていた…そう…あの時まで…

そうそれは20代に入ったばかりの自分が、それまでは、やれスタローンだシュワだとアクション一本槍な頃で、ちょいと小難しいけど、オシャレだし、流行ってるし…といそいそと渋谷に出掛けて観に行った作品の一つが本作…当時の私は全く興味なかったジャンルでありながら、普段は全く読まなかったキネ旬を読み漁り、"レオス・カラックスってさぁ〜"と知ったかぶりで話してた恥ずかしい記憶が甦る…

改めての鑑賞ですが…イカれてるよね笑

アレックスもミッシェルも、相手の幸せを考えるより自分のエゴを優先させ、愛情の塊を押し付けているように見える…だからこそ、作品全体がヒリヒリとして、とても痛い…

反面、有名な花火のシーンに代表されるようにヴィジュアルは今観ても素晴らしい…私は地下道のポスター燃えるシーンの美しさにやられた…

後半の展開は、もはやサイコパスで、ハッピーエンドのように見えて、実はかなりバットエンドではないかと感じる…

本作とキエシロフスキ監督の"トリコロール/青の愛"の2本で、大ファンになってしまったジュリエット・ビノシュ…やっぱ綺麗ですよ…ギャレス版"ゴジラ"に出た時は、なんからしくないとビックリしましたけど…

結局、それ程ハマる事がなかったレオス・カラックス…本作鑑賞で当時一番ハマったのは、"リタ・ミツコ"…エンド・クレジットの曲一発でどハマりですわ…

映画も人を愛することも何もわかってない頃に観て影響を受けた名作を再見したが、あの時の衝撃はそのまま、自分は今でも何も変わっていないと実感

記憶以上に映像のアイデアに溢れている作品で、荒れ果てた二人の心が溶け合っていく様子が視覚的に表現されていて、あまりにも美しかった…

記録用
レオス・カラックス監督作品。

劇場でスクリーンで鑑賞したい作品というものがいくつか存在するが。
正直あの場面をスクリーンで体験したいがために足を運んだ。

名作には逸話がつきもの。
ポンヌフの橋での撮影許可が下りて順調に進むかと思いきや主演俳優の怪我で中断、制作会社の倒産などで膨らむ負債。
「呪われた映画」と揶揄されるが製作側の狂気の執念と映画への愛で乗り切るエネルギー。

ポンヌフの橋はフランス語で「新しい橋」。
フランスでの現存する最古の橋。
名前とは逆になるが当時は王宮と市街を繋ぎ歩道がある大きな石造の橋は最新であり、フランスを現代へと繋ぐ橋でもあり革命の象徴でもある。

様々な人たちが交通し交わる。そこには自由があり絵画でも何度も描かれてきた様に生活と社会があり「パリそのもの」でもある。
そこで社会から外れた周縁の者たちが中心で愛を育む。
王権から革命で理想を目指した都市は長年の摩耗により形骸化する。

革命を讃える花火は周縁の若者の二人への愛の祝辞をに述べるように愛が最高潮に達した瞬間に爆発音と閃光でエモーションとなる。
この映画史に残る祝祭は心理描写や物語を置き去りにして映画が「時間と運動の芸術」であることを思い出させ純映画的な快楽が詰まっている。
もう正直ここをスクリーンで観たかったって感じです

橋での撮影は昼のシーンは実際のポンヌフの橋だが花火の場面を含む夜のシーンは南仏のひまわり畑に丸々街を再現して建設。
そりゃ制作費が莫大に嵩むわけですね。

監督を強く投影されたドニ・ラヴァンとプライベートでも結ばれていた女神であるジュリエット・ビノシュで描かれる愛は映像と感情が身体運動として直結して世界と共振する。

映像がスタイリッシュなだけの映画とは一線を画する素晴らしい映画体験でした