2023年5月5日＠東京会場（有楽町朝日ホール
イタリア映画祭2023で上映

時系列が複雑に錯綜する、なおかつ群像劇の様相なので、気合を入れて観る予定です（笑）そして、主演は、この映画祭に他に2本、出演作品が上映されている名優ピエルフランチェスコ・ファヴィーノ

イタリア映画祭公式サイト
https://www.asahi.com/italia/2023/

短評は、映画祭で鑑賞後追記します。

• #イタリア映画祭

大傑作でした。

時間軸を断片的に再構成し、人生や現実にある複雑極まりない感情の動線や偶然性を「感覚」として観客に共有することを本作はやってのけている。
監督のQ&Aによると、最初はもっと情報を出し、時系列を分かりやすくするつもりだったらしいが、最終的には、そういった説明テロップは一切ない作品になっていた。イタリア本国では、一般客は時系列はわかりやすいと感じ、一方で観客は分かりづらいと批判したそうである。
個人的にはその反応は本作が、映画的なストーリーテリングよりも、より実感に近い記憶や体験の描かれ方をしていたことに起因するように思う。人生とは得てして不平等で偶然に満ちている。不幸は当然訪れるし、幼少期の記憶はふと蘇る。そこに（我々には観測できないという意味で）因果はなく、それを線ではなく、点で我々は記憶する。その点の"衝撃"が本作に見事に再現されるのだ。

勘違いして欲しくないのは本作を、適当なエピソードの羅列だといっているわけではない。人生の予測不能な起伏、偶然性による点の衝撃は見事な編集によって構築されている。原作小説からそういった作り方をされているそうだが、それを形にすることは容易ではない。身内の女性達に等しく振り返る精神的不安定さによって、躁鬱の余波を受ける主人公（及びその主人公に感情移入する観客）は時系列を恣意的な並びによって中和され、ときに増幅される。
主人公マルコの姉の突き放し、ときに手を握ってくれる優柔不断さ、或いは妻の両義的な性格はまさに本作の両義性を体現しているようだ。
編集の妙は、喪失の描き方に特に現れている。喪失はときに突然表れ、ときに遅すぎる予感とともに表れる。そして喪失に打ちひしがれる時間を描写せず、時は残酷に次のターニングポイントを見せる。時系列がもとより断片的であるが故に、そこには省略というニュアンスは薄れ、演者の表情、一挙手一投足に集約されて描き出される。


そういった人生の描き方は、一人の人間の人生を、見事に描き切る。80年生きた男の人生を語る時、80年という時間は必要では無い。彼を構成するエピソード、そしてその順番とタイミングによって一人の人間が"何で出来ているのか"は詳らかになるのだと本作は教えてくれる。

私は本作を見ていて頭の中に常に「人生は祭りだ」という台詞が過ぎっていた。
ピエロフランチェスカ・ファビーノの風格が、マルチェロ・マストロヤンニを思い出させるからだろうか。本作はその映画史に残るその台詞を全編通して体現しているかのようだ。
そしてそれ故に最後の晩餐、祭りに参加出来なった人をより立ち上がらせる。

ここ最近観た映画のなかで、最も人生の形をしている映画だった。

時間の流れを行きつ戻りつしながら進む原作らしいのだが、映画も同様の手法で進んで行く展開。
ストーリーをある程度､把握してから鑑賞するべきだったかも。
筋を追うだけで結構疲れてしまったのが残念だった。
ラストは､多分､イタリアでは合法なのだろう。