自分が悪いのかもしれないが全く分からなかった。そしてオイディプス王がモチーフらしいが本作との関係について考える気もない。静止画が多く睡魔が襲う。音楽が良かった。ミュージックだものね、玄人映画なのか、独りよがり映画なのか微妙。

東京国際映画祭2023年　21本目

ベルリン国際映画祭で脚本賞を受賞したミュージカル的な映画です。
手垢のつきまくった『オイディプス王』をモチーフにして脚本賞を受賞したというのがなんとも禍々しいものを感じさせます。
ミュージカル的なというのは全編歌って踊って、というわけではないのですが、ところどころで印象的な音楽が使われます。
セリフは少なくて、音楽も多くはないため、淡々とした自然のロングショットは『アポロンの地獄』の荒涼とした映像とはまた違ったスケールを感じさせます。
いつどのように暴露されるかがこの手の映画の重要なポイントですが、アートハウス系の映画らしい、国際映画祭が好む描かれ方の映画ですね。

• #TIFF2023

劇場でアンゲラ・シャーネレクの世界に触れられたことは、この上ない喜びである。ギリシャ神話のオイディプス（父を殺し、母と結婚をする無知の悲劇）を下敷きにしているようだが、痕跡はほぼ無いに等しく、過程である映画構文を真摯に排除して、原型の盲目という運命だけを帰結主義とする考えには好みが分かれる作家であろう。あえて音楽でいえばレゲエ（ギリシャ神話）からダブ（本作）に派生したような感じ。その一方でウェス・アンダーソンのように小洒落た雰囲気に終始寄りすぎることなく、本編映像には好感が持てるショットが多かった。間の取り方については、小津安二郎的な静謐（せいひつ）さというより、むしろワンクッション置いた北野武のような鋭さを感じさせる。

ニュー・ジャーマン・シネマの作家たちは、大雑把にいえば第二次大戦後の荒廃したドイツ社会の病んだ罪責感を背景に持つことが多いが、次世代であるベルリン派に属するシャーネレクは、より個人の内省世界を描くことを重視しているように思える。

過去のレビューと重複するが、ベルリン派（アンゲラ・シャーネレク、トーマス・アルスラン）の作品は日本であまり大々的に宣伝されることがないので、本作をきっかけに多くの人に触れてもらえればと願う限りである。

［Bunkamuraル・シネマ 渋谷宮下 16：20〜］