マリアンヌ・アスカリッドは
主演女優賞をもらったというので
観てみた。



今はもうない静岡東映劇場にて。
1999年3月3日 15本目。

• #tulpen1999

マルセイユが舞台🇫🇷生活に追われるシングルマザーと孤独な男の出会いを通し、愛・家族・人生を暖かく描いた人間ドラマ✿.*
アリアンヌ・アスカリッドが主演女優賞を取っただけに、もの凄いパワーを感じた！2人の子供を育てる為に今を必死に生きてる女性が、臆病になりながらも 8年ぶりに恋をする。もうね、素晴らしい🥺💕他愛のない会話で笑い合うご近所さんたちが素敵。酒を飲まない寡黙の男が酒に酔い、酒場で暴れるのが楽しい〜！皆優しくて、温かい気持ちになった

• #90年代
• #フランス
• #vhs★

マルセイユ・エスタックにある労働者階級の地域を舞台に、孤独と過去の痛みを抱えた中年の男女がある出来事をきっかけに出会い、周囲の助けと共感を通して再び幸せを見つけていく姿を描いた、ロベール・ゲディギャン監督の恋愛ドラマ映画。1997年カンヌ国際映画祭「ある視点」部門に選出されるとともに、ルイ・デリュック賞を受賞、主演のアリアンヌ・アスカリッドがセザール賞主演女優賞を受賞するなど、ロベール・ゲディギャン監督の名を世に知らしめた彼の出生作と言える作品である。

ロベール・ゲディギャン監督の作品の多くは、労働者階級の人々の日常生活を舞台としている。そこでは貧困や失業といった社会的困難も確かに描かれるが、それらを告発的に提示したり、権力と対峙したり、社会主義的価値観を理想として掲げたりする、いわゆる社会派ドラマの語法は決して用いられない。むしろゲディギャン監督は、そうした厳しい現実を（積極的か消極的かは別として）所与の条件として受け入れたうえで、下町的な人情や人と人との結びつきがあれば、人はそれでも幸福に生きれるのだ、という前向きで、どこか達観したメッセージを一貫して描いてきた監督だと言える。

そのメッセージが最も明快かつ効果的に表現されているのが本作である。経済的には決して恵まれていないものの、致命的な悲惨さに陥るほどではない生活のなかで、酸いも甘いも噛み分けた年齢に達した男女が、ひとつの恋愛によって人生の手触りを取り戻していく。その過程が、驚くほど素朴で、しかし印象深く描かれている。登場人物たちが暮らす下町情緒あふれる長屋風のアパートにおける濃密な共同生活が、生き生きとした空気感をもって映し出されている点も忘れがたい。こうした親密さと温かさを備えた世界観こそが、本作がフランス国内で大きな支持を集めた理由のひとつだろう。

個人的にも、この映画に漂う雰囲気には強い魅力を感じるし、ゲディギャン作品でおなじみの俳優たちが、今より少し若い姿で登場するのを見る楽しさもある。とりわけ、監督の妻でありミューズでもあるアリアンヌ・アスカリッドが、ジーンズ姿のラフな装いで見せる存在感は新鮮で印象的。また、ジャン＝ピエール・ダルッサンが演じる、恐妻家として妻に頭が上がらないゆるい男性像も、本作の味わいを豊かにしている。

邦題の『マルセイユの恋』には、フランス南部の風光明媚な港町での恋愛ものというフランス映画のステレオタイプ的なイメージで売り出そうという魂胆が読み取れる。でもそう思って映画館に足を運んだ観客にとっては、期待外れだったと思う。その後、ゲディギャン監督の作品が日本ではほとんど公開されないのも、そんな日本での配給スタッフの思慮のなさのせいなのかと思うとちょっと悲しくなる。