映画は冒頭、烈しい雨の中でサッカーの試合にいそしむ少年たちの様子を捉える。豪快にファウルし、セット・プレーになったところで突然急な坂を下る登校シーンにショットがモンタージュされ、次のショットでは夕焼けに染まる乗り物の中に不意につながれる。時制・場所などをすっ飛ばしたあまりにも才気溢れるファースト・シーンだが、80年代の相米の長回しの映像を見慣れているだけに戸惑いを禁じ得ない。この老人の住む平屋のロケーションが絶妙で、道路を挟んだ真ん前の高台にブランコがあり、庭に面した右側に階段がある。神戸のどこにこんな建物が残っていたのか知らないが、非常に情緒のある古い建物である。子供たち3人は最初、老人の存在を不気味に思っている。テレビはついているが、まったく動かない老人のシルエットを見て、死んでいるんじゃないかと思ってしまう。老人の3日に1度の買い出しについていく3人の姿をドリーで捉えた動きのあるシークエンスが素晴らしい。監督は追いかけっこする姿にある種の遊戯性を感じている。

　やがて老人を見失い、荒れ果てた病院の地下室で柄本明を発見するシーンなんて完全にホラーの様相を呈している。
『ラブホテル』から2度目のコンビとなる篠田昇カメラマンの高さを理解したカメラワークが素晴らしい。薄暗い廊下、風に揺れる白い布、開け放たれたドア、仰ぎ見る階段、ここには相米監督ならではのホラー演出が息づいている。今作はもともと児童文学を映画化した作品である。かいつまんで言えば、老人の死を通して3人の少年の心の成長を見つめた物語なのだが、そこに絡む伏線を相米監督は器用に引き延ばす。中盤のプールでの25m走の途中でデブが溺れるところなんて完全に監督の遊び心だろう。水面がキラキラと輝くところで3人と先生は浮かび続ける。『台風クラブ』でも大事な場面に出て来た豪雨、台風、プールの水といったイメージがここでも執拗に繰り返される。映画がこれまでと別の局面を迎えるのは、白い傘を持った担任の先生が老人の前に現れたところからである。キレイになった庭先で水を撒いたところにふと現れたキレイな先生の姿に老人は何かを直感する。物語の転機となる場面を三国連太郎は実に見事に目の表情と身振りで伝える。かつて『ションベン・ライダー』や『台風クラブ』に見られたような子供たちの演技の追い込み方はここではあまり感じない。だが寺田農、笑福亭鶴瓶、柄本明の相米組常連俳優のスポット出演も申し分ない普遍性を帯びた相米後期の名作である。

相米慎二が描く子供は生き生きしてる。

日本版スタンドバイミーみたい。

夏にもう一度見たい。

短いズボンと第一ボタンまで留める感じが良かった。可愛い。

なんだろう この胸の奥から込み上げる"夏の匂い"って…
陽光 セミの声 微睡み 洗濯物の白さ
昔で言うとこの"ブラウン管"の向こうは まんま"あの夏の日"だった
それもそのはず よくよく計算すりゃ 同じ時代に同い年の自分が彼処にいるわけでさ
彼らも自分も いつだって何かを探していて 想像して 見つけて 考えて 悩んで 泣いて笑って 全身全霊で生きていたような気がするんだよね
そう言えば 家から塀伝いに探検してたら 馴染みの床屋の奥さんの着替えと遭遇しちゃったっけなぁ しばらく怖くて床屋に行けないわ 行ったら行ったでオッサンに洗髪中に殺されるんじゃないかって怯えたりね…

共感できるのは 彼らの親が出てこないって部分 他人の大人の価値観や人生を通して何とか自身の"存在"を外から見つめ直そうとする歯痒さが ヒシヒシ伝わってくる
三國連太郎 良い味出してたなぁ
でもやっぱ どうしても戦争や侵略の歴史のリアリティーが あの頃から今日までにどっかで失われてしまったようで 憂いてしまう