ローマ帝国の転換期と資本主義の相関。
ジャン=マリー・ストローブ＆ダニエル・ユイレ。
正直に言って、鑑賞後暫く経った今でも理解には程遠い作品である。

本作は現代の若者が、民主制から独裁を経、帝政へと移行する過渡期のローマ帝国を生きた人々へインタビューを行う、と言った形式を採る。
つまり、カエサルの事蹟を辿りながら、彼の覇権に多いに寄与した経済活動の実態を聞き取ると云う体である。
インタビューを受けるのは、カエサルと親交のあった銀行家やガリアへの出征に同伴した元兵士、元老院の詩人であり、彼等の口から聴く当時の実情はとても興味深い。

私を困惑させているのは本作に収められている、車で走行するパートである。
これは全部で三回、各々10分程度も挿入されており、インタビュアーの青年が一人、雑然としたローマ市街を走行する。
此処では劇伴も無く、環境音のみとなるのだが、未だに私にはこのパートの意義が理解出来ない。
『ドライブは過去を遡る行為（距離=時間？）を示しており、路傍の違法駐車や路上で遊ぶ子供達、行き交う人々は、其の儘現代から過去へ、ローマから影響を受けた人々を指す』などと、もっともらしい言葉を発してみても牽強付会の感は否めないし、そもそも此処まで尺も不要であろう。
この監督である為、無意味な筈もあるまいと思うが…、碩学の意見を聞きたいものである。

カエサルもそうであるが戦争は、領地を獲得する事がその目的では無く、自国民からも搾取する事を目的とする。
本作から得られる最大の教訓は恐らくこの言葉であり、此れは現代の紛争にも通底していよう。
“商売を誰が止められる？”と嘯き、ラストに於いては“たっぷり儲けたよ”と哄笑する銀行家（=資本家）を見る時、現代の我々も為政者の活動を、資本家の主張を、再度注視せねばならないと感じるのである。

自動車＝ボンネットというパノラマ状のフレーム装置が画面へ絶えず不規則変化を導入し、主題である古代ローマの政界とは明らかにかけ離れた現代人たちがそこを無造作に横切っていくことで、同時録音のマイクへ即物的にサウンドを刻みつける。
幕間と呼ぶには余りに長く、文字通り空間のみならず時空までも接続しているこの移動は三度反復されるが、その都度日光が傾いているという時間経過を見落としてはならない。

ただし主軸はキャメラを全く見ないで喋り倒すいにしえのガーシー。偶像化されてるC(カエサル)のこと晒していきますからね、そこからインタビューが同時代人に至る意図的な時代錯誤は普通に面白い。
あとは完全にリーフレットパクるしかないけど、原作解説者と映画本編の解説者の間でも既に意見が乖離しかけてる(独裁者の断罪について、ブレヒトがカエサルを取り上げた意義)のでこれはもう自由解釈していい映画だと思うし、何ならテクストなんて一言も頭に残らないから！

くだらん事を長々と書いちゃったが、とはいえストローブ＝ユイレの中では特別優れているというわけでも無いんじゃないかしら…。古代史に精通している方も全く興味無い方も、恐らくそこまで楽しめないと思うんである意味平等な映画です。

【徹底討論！🎙西欧の欺瞞】

古代ローマ帝国及び西欧至上主義を徹底的に叩くストローブ＝ユイレによる「政治討論」モノ。映画というより何だかドゥルーズとかデリダみたいな現代思想書を読んでる気分にさせる異色作。

ここまで来るとゴダール以上にラジカル。ブレッソン以上に厳格な画面構成と弁証法で劇作家ベルトルト・ブレヒトの演じる古代ローマ皇帝にマイケル・ムーアの如く突撃取材を試みるジャーナリストの現代の青年が、イタリアの大都市ローマを自動車で延々と走らせていくだけで成立させた珍品。(ロッセリーニの模倣かな？)

冒頭からいきなりローマ帝国時代の彫刻が出てくる。何かの隠喩かな？。現代から古代へとタイムスリップさせる独特な時間構成はパゾリーニ『アポロンの地獄』にも近いが、あのパゾリーニが甘っちょろく思える程政治的でアヴァンギャルド。ラストが人を食っていて笑える。

少し間違えると学芸会に陥りそうなチープさを逆手にとり、全編に渡り超長回しと極左監督らしい理屈っぽいシナリオで「攻めた」作。トリアーやハネケなど、西欧文明のタブーに挑む挑発的なヨーロッパ映画が好きな方には是非オススメのアート作品。🎨

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