ハネケ映画に特徴的なニュース映像の羅列の中、19歳の学生が銀行での無差別殺人で3人を殺した後に自殺した事件が報じられる。この断片的なニュースが、クライマックスでの凄惨な事件を予見させる。93年10月12日深夜、ルーマニアから1人の少年がオーストリア国内に亡命の目的で入り込む。トラックに隠れ、高速を経由して明け方にはウィーン市内へ入る。同じ深夜、一人の青年が軍の倉庫に忍び込み、複数の拳銃を盗み出していた。今作には明確な主人公は存在しない。一応主軸はオーストリアへ亡命してきた少年のように見えるが、彼のエピソードと並行して、銃を盗み出す若者や子供がいない夫婦、銀行員とその父親、賭けゲームに負ける大学生など幾つもの人々の物語が断片的に語られ、やがて1本の線に帰結する。いわゆるアンサンブル・プレイで撮られた作品ながら、ハネケのそれはただ単に断片をぶっきらぼうに羅列したものに過ぎず、アルトマンの『ナッシュビル』やトリュフォーの『アメリカの夜』ほど洗練されていない。ただその1つ1つのショットの等間隔ではない長さがハネケ独特のリズムと説得力を生む。

　子供のいない夫婦は児童擁護施設でアンニという少女を引き取るも、彼女はなかなか夫婦に懐かない。特に強烈なのは水族館でアシカ・ショーを見ている場面の描写で、母親はそっとアンニの肩を抱こうとするが彼女に拒絶される。ここでも親子になるはずの関係はコミュニケーション不全の問題を抱えている。そしてテレビのニュースの中の強制送還されそうな少年に想いを託す。一方、現金輸送車の警備員の夫婦も健全な夫婦の在り方の前で苦しむ。ハネケお得意の冷え切った食卓、突然愛していると告げられた妻はその言葉が額面通りに受け取れず、ハネケ作品に共通する暴力の「平手打ち」を受ける。1993年10月12日にスタートする物語は、クリスマス前の凶行で突如幕を閉じる。子供がいれば違う人生が送れると夢想した夫婦、家のないホームレスの少年、突如家の出来た施設の少女、家はありながら家族の温かさを求める老人の孤独、そしてテレビ・メディアに氾濫する様々な乱雑な情報が錯綜するクライマックス。ここで描かれている悲劇はこれまでのハネケ作品と同様に家族の再生を願いながらも、最終的には無残にも崩壊していく。

感情の氷河化三部作。ハネケ監督。

ニュースや事件になるきっかけ、発端はいつでもあなたのすぐ側にある。

現実とは断片的である。

【第47回カンヌ映画祭　監督週間出品】
『愛、アムール』ミヒャエル・ハネケ監督作品。カンヌ映画祭監督週間に出品、シッチェス映画祭ではグランプリなど三冠を達成した。

ある青年が銃乱射事件を起こすまでを71のシーンで描いた実験的作品。群像劇的に様々な人を描き、銃乱射事件に収束させていくというつくりになっている。

ハネケらしくかなり難解なつくり。淡々と何気ない日常を描き、過度な盛り上げもせず語っていく。かなり人を選ぶだろう。

個人的にはなかなか好きだった。ハネケらしい異常なドライさが全開。恐ろしいまでの現実感でみせていくのが逆に怖いくらい。

銃乱射事件を描く映画というと『エレファント』を連想するが、近くて遠いような印象。淡々とした描写は近いが、それ以上にそれ故の怖さがある。

観ている間は困惑してしまうが、観終わってみるとホラー映画を一本みたような虚脱感がある。さすがハネケと言わざるを得ない実験作。

• #第47回カンヌ国際映画祭