傑作です。

「物を見ると目に像が映る。見るのをやめて視線をそらすと、今度はそれが残像として目の中に残る。残像は形こそ一緒だが補色なんだ。残像は、物を見たあと網膜に残る色なのだよ。人は認識したものしか見ていない。」

「地下水道」「灰とダイヤモンド」など、数々の名作で知られる巨匠ワイダ監督の遺作。

第二次大戦後、ソヴィエト連邦の影響下におかれたポーランド。カンディンスキーやシャガールなどとも交流を持ち、情熱的に創作と美術教育に打ち込む前衛画家ヴワディスワフ・ストゥシェミンスキ。しかし、スターリンによる全体主義のもと、ポーランド政府が要求した社会主義リアリズムに反発したため、芸術家としての名声も尊厳も踏みにじられていく。

「イデオロギー欠如の芸術は労働者の敵」大臣が放った言葉が印象的だった。芸術とは常にリアリズムを超越できる存在でなければならないと思う。そこに政治的概念は発生しない。してはいけない。

ストゥシェミンスキの娘が赤いコートを身に纏っていたのが意味深だった。まあ赤には何の意味も無いから。でもストゥシェミンスキが墓に添えた花は青だったな。

ぜひぜひ

『抵抗三部作』で有名なアイジェイ・ワイダ監督の遺作を鑑賞。

戦争で片手片足を失った前衛画家で大学教授でもあるポーランドに実在した、舌噛みそな名前のヴワディワフ・ストゥシェミンスキの実話系セミフィクション。

芸術は社会に反映するという全体主義な圧政敷かれる第二次世界大戦後のソ連支配下ポーランドが舞台。

大学と芸術家協会からも追放されながらも、社会主義政府の思想を由しとしない信念の下 芸術表現の自由を主張する不屈の闘志！

…映画的ゆえか？『まぢ？😲』って位ホントにこんな信念に殉じたのかはさておき、前知識無いとちと難解な所も有るがなかなか濃ゆい内容。

鑑賞後、タイトル通り確かに『残像』残る作品ではあったな～。

3月6日は2016年に他界したポーランド映画の巨匠アンジェイ・ワイダ監督のお誕生日。
生きていれば今日で92歳に。

イギリスならケン・ローチ、ギリシャならアンゲロプロスといったように、
生涯を通じて自国ポーランドの歴史と社会を見つめ続けてきたワイダ監督。

そしてポーランド出身の前衛芸術家ストゥシェミンスキの晩年を描いた本作『残像』は、奇しくも彼の遺作となりました。

あらゆるイデオロギーと抑圧に苦しめられてきた20世紀のポーランドはまさしく激動の時代を送った数奇な国家の一つであり、
ここで描かれる画家はその荒波に呑まれながらも最後まで「個」を貫き、満身創痍になりながらも決して抵抗を止めません。

それはポーランドが獲るべき「自由」への渇望であり、戦後スターリン政権の全体主義に脅かされたすべての「自由」を、その身一つで守り抜こうとする不屈の姿。

かつてはワイダ監督も画家の道を志した者の一人であり、
本編同様、芸術の尊厳が社会主義リアリズムというプロパガンダによって統制された時、彼は表現の場を映画へと見出だすようになります。

当局から睨まれ、黙殺され、自由に描かれるべきキャンバスがアカく染まっていくように、じわじわと行き場を奪われてゆく主人公。
特に彼の社会的な存在証明とも云っていい大学教授の職を解かれ、芸術家協会からも除名されるくだりは、
実際にワイダ監督も反体制的な作品が原因で当局から睨まれ、ポーランド映画協会から締め出しを食らったことと重なります。

自身の芸術を追求することとは。
その真意とは。
それは半ば消し去られた20世紀の芸術家ストゥシェミンスキを通し、ワイダ監督が21世紀の後世へ伝えようとした最期の遺言でもあるのです。