珈琲時光の作品情報・感想・評価

夕方の空気がずっと流れてる感じだ。ちょっとだけ眠くて、お腹すいてて。
夕飯前なんだけど、おばあちゃんの作った肉じゃが少しつまむ。じいちゃんも隣で食べる。そんなことを思い浮かべた。

ホウ・シャオシェンが撮る「東京物語」オマージュは、現代（ちょい前）の東京の物語なのに違うどこかに感じるのは何故だろう。
それは度々ある電車のシーンでスマホ（携帯）を見る乗客が一人もいないことに象徴されるいわば空気の違和感なのだと思う。あるいは本家でもそうだったように、両親が田舎から娘の住む一人暮らしのアパートにやってくる。東京の街には近所に食べるところなんていくらでもあるのに、母は肉じゃがを持参し寿司の出前を取る。そして母は隣に住む大家さんに「娘がお世話になってます」の挨拶ついでにパパのためのお酒を借りる。後日、出前の寿司桶をお寿司屋さんに返しに行く。。。現代人はしないですよね。それは古き良き日本のおもてなしだと思うし、チンチン走る都電荒川線の路面電車は美しい。。。
小津監督のローアングルは畳生活故であり、そのローアングルは日本のへりくだった文化の象徴であり、それは上から人を見下さない謙虚な目線であって、つまらないものですが、美味しくないと思いますが。あるいはおじいちゃんの後を半歩下がって歩くおばあちゃんの後ろ姿であって。紀子は古き良き慎ましく謙虚な日本文化を象徴する女性なのだとしたら、ホウ・シャオシェンが映した違和感は大変興味深いものだった。

一青窈がずっと電車乗ってる映画。
「君の名は」をワンカットでやる侯孝賢。
ラストの人生スクランブル交差点的なロングショットは圧巻。
どこに出てたのか分からない蓮實重彦。

超絶日常。
侯孝賢の小津安二郎オマージュらしい。
そろそろ小津に手を出さねば。

小津にはローアングルで敵わない、というのは勿論であくまでオマージュである事を確認しつつ、やはり電車の運動とイメージこそが一番注目すべき点じゃないか、この映画は。駒場東大前から池ノ上の線路沿いなんかを散歩しながら、こんな感情になれるならこの先10年生きていられるな、と感じる時のような、そうした連続的かつ非連続的な生活の下敷きがある。

文字通り"何も起こらない"映画。何もない日常。
京浜東北線のシーン、なんか夢で見たことあった。
一青窈演じる陽子と似た話し方をする女の人結構いるわ。ちょっと苦手。
エンディングテーマでプラス0.5点。ナイスポエトリーリーディング。
最近濃い口の映画ばかり観てたからこういう薄口のを挟めてよかった。そういうときにおすすめ。

一青窈の主演ということで気になって。
フィルマの平均評価も3.4と悪くなく…。

私にはわかりません。
どう見ればいいのか、この手の作品は初めてで、どう解釈すればいいのかわかりません。
ストーリーに起承転結も無く、只々淡々と時間が経過するだけ。
カメラはほとんど固定の長回し。
演技はシチュエーションだけ説明して、後は役者が自由に…ということなのでしょう。台詞が二人被っても、言い直してもそのまま。
自然といえば自然ですが。

主役のヨウコ（一青窈）とハジメ（浅野忠信）の関係性、それぞれの背景も見る側の解釈に丸投げ？
ネットで調べると解説も揚がっているようですが、この手の映画は見る前にある程度の予習が必要ということでしょうか？ んなバカな！

ラスト近く4〜5本の電車が同時に映るシーンは撮影側は「してやったり！」なのだろうけど、蠕動運動する内臓のようでちょっと気持ち悪い。

小津安二郎作品のオマージュとの事。
同監督の映画は見た事がありませんが、今作と同様なら今後見る事は無いでしょう。

なんでもない日常の映画。
肉じゃがを食べたくなってしまう魔法がかけられている。
一青窈に似てるなぁ〜似てるなぁ〜と思っていたら案の定だった。

自分が生身で生きてる静けさを感じて空気感がリアルで良かった。丁度いい騒音、ちょっと小さめの声を意識して話す場面、他人がいる緊張感、心を許している人との距離感。１つ１つの物音や声が、何となく空気に響く感じ。
まるで自分がこの映画の中に潜んでいるような感覚がある作品。

温度や空気感にひたすら胸打たれた。

一青窈の素ともとれる演技がいいですね。
浅野さんもいい雰囲気だしてました。

サラウンドで観てたのですが、なぜか電車のシーンだけがサラウンドエフェクトが凝っていたのにはニヤついてしまいました。